Русский
Русский
English
Статистика
Реклама

Искусство

Впечатляющие макрофотографии насекомых Мофида Абу Шалва

06.07.2020 19:47:32 | Автор: admin
Если вы ужасно боитесь ехать на природу из-за насекомых, значит, вам нужно срочно что-то с этим делать. Ведь у вас под ногами в диком поле или лесу будет целый мир крошечных существ, которые ползут куда-то по своим важным делам и даже не замечают вас. Фотограф и исследователь Мофид Абу Шалва знает, о чем идет речь, так как именно страх насекомых позволил ему стать знаменитым и уважаемым макро- и микрофотографом в мире.





Мофид Абу Шалва (Mofeed Abu Shalwa) 35-тилетний профессиональный макрофотограф и микрофотограф из Саудовской Аравии. Шалва объездил весь мир и побывал во многих диких лесах нашей планеты, в том числе в австрийских, лесах Амазонки и Малайзии, Индонезии и Папуа-Новой Гвинеи ради снимков крошечных обитателей этих мест.

Удивительно, но к такому роду деятельности Мофида привела его детская фобия насекомых. Этот страх рос каждый раз, когда одноклассники будущего фотографа бросали в него в шутку крошечных жучков:

Мой выбор такой фотосъемки в первую очередь был связан с желанием побороть свою фобию. А затем, когда страх ушел, я решил, что своими снимками могу рассказать об удивительной красоте этих малых миров, которую можно увидеть только с помощью объектива. Но это на самом деле очень трудно. Многие макро- и микрофотографы, которых я встречал на протяжении всей своей карьеры, пытались это сделать, но не преуспели.

Сами снимки Мофида позволяют заглянуть прямо в глаза своему страху во множество глаз насекомых, которые так часто наводят на людей ужас. И вот они уже не кажутся такими противными и страшными, а даже забавными и привлекательными.

После того, как Абу Шалва влюбился в мир насекомых, Мофид решает начать собственное исследование отряда этих существ. Так фотограф стал специализироваться на жуках:

Вообще насекомые являются первыми существами, появившимися на земле 435 миллионов лет назад. И мое внимание к жукам было связано с тем, что они являются высшим рангом насекомых. Это означает, что 40% насекомых это жуки, и они наиболее изучены и отсортированы в животном царстве!

Конечно же, Мофид изучал насекомых и как культурно-исторический феномен. Например, тайна фараонов и священного жука-скоробея: в Египте изготовляли печати, кольца и ожерелья в виде этого насекомого, а ученые много веков бились над значением изображенных жуков.


























Подробнее..
Категории: Искусство

Братья Джон Пол и Майк Эндрюс делают замечательные аэрофотоснимки

30.06.2020 05:52:15 | Автор: admin
Разбитое сердце и недовольство своей жизнью может привести человека к неожиданным последствиям. Нет, мы имеем в виду не самые радикальные решения, но те, которые круто меняют жизнь. Например, братья Джон Пол и Майк Эндрюс решили вырваться из своей повседневности в дикую Австралию, где затем родился их невероятный фотопроект Abstract Aerial Art.

Все началось в декабре 2016 года. Сердца братьев разбиты, жизнь в Великобритании надоела. Не давая себе расклеиться, ребята покупают билет в одну сторону в Австралию без какого-либо определенного плана. Через 24 часа мы уже были в Сиднее, вспоминают Джон Пол и Майк (JP and Mike Andrews). Не обладая навыками выживания, фотографы отправились в годовое путешествие по австралийской глуши.

После 6 месяцев пребывания там мы решили купить дрон и фотографировать невероятные виды, которые попадались нам по пути. Мы поняли: нам есть что показать миру так появился проект, вспоминают братья начало Abstract Aerial Art.

В конце сентября 2016 года Джон Пол и Майк отправились домой, чтобы отпраздновать день рождения дедушки. А затем снова улетели в Австралию, продолжили ездить и снимать мир, в который так влюблены.

Однажды после отсмотра работ Джон Пол и Майк поняли, что у них есть необычные фотографии и они напоминают произведения искусства.

Вихрь паттернов, симметрия, цвета. С высоты дрона мы можем видеть текстуру Земли, рассказывают братья. Мы поняли, что хотим поделиться с миром. Проведя несколько часов за рулем в поисках сигнала, мы завели Инстаграм. Мы загрузили какое-то количество фотографий, не ожидая особой реакции, однако она оказалась ошеломляющей и очень удивила нас мы получили столько слов поддержки, что это зарядило нас снимать еще и еще.

В интервью для журнала Российское фото Джон Пол и Майк ответили на самый часто задаваемый вопрос: настоящее ли изображение показано зрителям? Мы не вторгаемся в фотографию: можем только немного откорректировать цвет и контраст. Как мы обычно говорим, фишка в том, что мы хотим показать каким странным и прекрасным наш мир может быть. Второй по популярности вопрос: как ребята находят локации? Ключ к самым интересным местам прост поиск. Часы поиска.

Мы действительно очень много времени посвящаем поиску. Это может быть полным выносом мозга, но именно это позволяет получить кадры. Очень редко что-то получается случайно. Практически каждая фотография нашего проекта сделана после трудоемкого поиска. В чем заключается этот поиск? Мы используем спутниковые изображения. Нам нравится Google Earth. Это удобная программа, позволяет быстро скроллить участки, работает на всех устройствах телефонах, ноутбуках. После того как мы нашли захватывающую локацию, далее используем Google Maps ставим флажки для дальнейшего изучения. Так что в принципе вы можете сразу использовать Google Maps это вопрос предпочтений.

Изоляция дала ребятам возможность найти новые локации, а также доделать все то, что так трудно завершить, находясь постоянно в дороге. Сейчас Джон Пол и Майк работают над своей интернет-типографией, а также загружают весь отснятый материал на Getty images, подписывают фотографии, редактируют их такая нудная канцелярская работа также входит в жизнь фотографов. Братья готовят новый проект, который потребовал огромного количества времени и получения разрешений, однако пока все держится в строгом секрете.






























Подробнее..
Категории: Искусство

Дикие животные в естественной среде обитания на снимках Варуна Адитья

29.06.2020 07:50:34 | Автор: admin
Варун Адитья (Varun Aditya) талантливый фотограф, который проживает в Коимбатуре, Тамилнад, Индия. С 2016 года он называет себя фотографом дикой природы. Варун также является автором для Nikon и Apple. Он снимает природу, животных и птиц в естественной среде обитания. Своими работами Варун делится в Instagram, где у него более 800 тыс. подписчиков.




"Я страстный любитель природы и фотограф-самоучка из Индии, специализирующийся на фотографии диких животных и природы. Я лауреат 1-й премии Natgeo Nature photographer 2016 года. Мои работы были показаны на Natgeo трижды, и я был в экспедиции с Natgeo в Коста-Рику и Панаму в результате победы в конкурсе, проведенном Natgeo в 2013 году. Мои фотографии украшают обложки книг, пазлы и стены нескольких офисов и домов." рассказывает Варун Адитья.
























Подробнее..
Категории: Искусство

Сказочные и мистические образы на снимках Сины Домке

28.06.2020 09:50:59 | Автор: admin
Каждый человек рано или поздно задается вопросом Кто я? Многие убегают от раздумий о своей жизни, и только смельчаки и храбрецы готовы встретиться лицом к лицу со своей действительностью. Немецкий фотограф Сина Домке воссоздает этот сложный для каждого процесс самоанализа в своих снимках: ее герои блуждают в одиночестве и раздумывают о своем месте в мире, о своих отношениях с любимым человеком, о противоречивом желании быть свободным и при этом иметь свой дом. Куда они идут и куда в конце концов придут? Известно только им.




Сина Домке (Sina Domke) фотограф и арт-директор из Гамбурга, Германия. Домке фотографирует в стиле Fine Art, а ее работы погружают зрителя в атмосферу сказочности и мистики, раскрывая темы одиночества и поисков себя.

По словам самой Сины, она пристрастилась к фотографии в 2013 году во время учебы на факультете промышленного дизайна. Однако не потому, что фотография была частью исследований Сины, а потому, что будущий фотограф искала баланс между ориентированной на клиента работой и самовыражением:

Для меня фотография это личная форма выражения. Так я могу проявлять свои чувства, мысли и переживания. Прежде чем заняться фотосъемкой, я рисовала, чтобы выразить себя. Фотография же привнесла в мою жизнь совершенно новый художественный уровень.

В основном Сина снимает на природе, поскольку для фотографа играет важную роль контраст между моделью и пейзажем.

Я всегда чувствовала связь с природой. Время, когда я нахожусь на улице, фотографирую и исследую окружающий пейзаж, является для меня неотъемлемой частью процесса создания фотографии. Иногда я часами жду подходящего света, чтобы запечатлеть какой-то волшебный момент. Такие мгновения очень важны для меня и являются важным противовесом моей повседневной городской жизни, делится Сина с редакцией журнала Российское фото.

Домке не гонится за постоянным созданием контента для своих социальных сетей иногда проходят месяцы прежде чем фотограф будет готов рассказать всю историю снимка и сядет за постредактирование. Здесь уже идет речь о другой стороне личности Сины стороне художника, когда Домке пытается не изменить фотографию, но усилить эффект изображенного.

Каждая из моих картин рассказывает историю, с каждой я связываю какое-то чувство. Самый лучший комплимент для меня, когда зритель может также узнать себя в моих снимках, рассказывает Сина.



























Подробнее..
Категории: Искусство

Удивительный 3D стрит-арт от французского художника (19 фото)

26.06.2020 13:59:42 | Автор: admin
По мере ослабления карантина люди всё чаще начинают выходить на улицу, отчего многие теперь, получив огромную порцию мыслей на изоляции, по-настоящему могут оценить свежий воздух, открытые пространства и, возможно, хорошие граффити на стене да-да, именно хорошие, а не что попало, нарисованное на стене школы или путепровода. Мы точно знаем, что есть по крайней мере один человек, который перемещает баланс хороших и плохих граффити в лучшую сторону. На улице его знают как scaf, в Инстаграме же @scaf_oner.

Фишкой французского уличного художника является его чрезвычайно детальный и реалистичный стиль, в котором он изображает всевозможных животных, черепа и кости, а также всяческие другие интересные сценарии. Стоит также добавить, что его работы отличаются более качественной глубиной, из-за чего всё нарисованное на поверхности кажется ещё более реалистичным таким, что буквально в любой момент может вывалиться в реальный мир.

Помимо этого, художник частенько любит дополнять произведения своими комическими позами, превращая свои творения во что-то действительно крутое. И эту крутость лишний раз подчёркивают его подписчики, которых у него в Инстааграм собралось уже более 121 тысячи.





















Подробнее..
Категории: Искусство

Обнаженные девушки в приливных бассейнах в фотопроекте Яны Тойбер

25.06.2020 13:49:15 | Автор: admin
Фотограф из США Яна Тойбер (Yana Toyber) побывала на Гавайях, как только она увидела приливные бассейны, Яна поняла, каким будет ее следующий проект. Безмятежные бассейны стали духовным центром ее серии "священные воды". В этих приливных бассейнах вы чувствуете, что находитесь на краю земли, говорит Тойбер, добавив, что их иногда называют бассейнами для родов или ваннами Королев из-за местных историй и легенд. По словам фотографа, некоторые люди считают, что женщины рожали в этих бассейнах, а королевская семья использовала бассейны для купания.





































Подробнее..
Категории: Искусство

Картонную палитру Пабло Пикассо продали на аукционе почти за 5 миллионов рублей

22.06.2020 05:51:17 | Автор: admin
Этот и другие лоты выставила на аукцион внучка художника Марина Пикассо.







Внучка Пабло Пикассо Марина Пикассо выставила на аукцион Sothebys около 200 рисунков своего деда, а также несколько палитр, с которыми работал художник.

Среди последних были классические деревянные палитры, а еще одна оказалась самодельной и изготовленной из гофрированного картона Пикассо пользовался ей в начале шестидесятых годов. Она ушла с молотка за 56 250 это почти $70 тысяч или 4,8 миллиона рублей.

Деревянные палитры принадлежат к последним годам творчества художника (Пикассо умер в 1973 году), и на аукционе они были проданы за более скромные 2426 тысяч. Кроме палитр и рисунков среди выставленных на аукцион произведений были небольшие керамические изделия, изразцы и расписанная посуда все лоты можно рассмотреть на сайте Sothebys. Подробнее..
Категории: Искусство

Нур-Султан на фотографиях Патрика Бегански

18.06.2020 07:52:32 | Автор: admin
Что вы знаете о Казахстане? Да, когда-то Нур-Султан назывался Астаной, а бывшей столицей СССР был город Алма-Ата. А еще именно на территории Казахстана расположен знаменитый Байконур, с которого был совершен первый полет космонавта и запущены первые в мире искусственные спутники Земли, Солнца, Луны. Но можете ли вы себе представить, как выглядит сейчас эта удивительная страна, где современность западного мира тесно переплетается с древними традициями? В 2020-м польский фотограф Патрик Бегански решил посетить Нур-Султан сам и запечатлеть его на своих фотоработах. И что же у него получилось? Футуризм, космос и сюрреализм вот как можно описать его серию работ.






Патрик Бегански (Patryk Biegaski) пейзажный фотограф и путешественник из Кракова, Польша. Фотографирует с 2014 года и сотрудничает с Nikon Poland, а также с The National Tourism Agency of Switzerland (Национальным туристическим агентством Швейцарии). Жюри международной премии 35AWARDS признало Патрика одним из 10 лучших пейзажных фотографов. А его фотоработы и статьи были опубликованы на польских и иностранных сайтах (США, Япония, Вьетнам, Греция, Украина, Иран, Израиль, Литва и Венгрия).

Мое путешествие в мир фотографии началось в 2012 году. Именно тогда я открыл для себя мобильную фотосъемку и мне хотелось показать, как выглядит золотая польская осень. И я понял, что яркие деревья это нечто большее, чем однолетнее явление. В последующие годы я участвовал в фотоконкурсах, совершенствовал свои навыки во время путешествий и покупал новое фотооборудование. Я потратил много ночей, усердно работая над ретушированием снимков, но, как говорится, под лежачий камень вода не течет! делится Патрик с журналом Российское фото.

Вдохновением для Патрика служат картины, его путешествия, разнообразие культур, а влияние на его творчество оказали книги Властелин колец со своим миром чудес и магии и Атлас священных мест Джеймса Харпера с зарисовками, фотографиями и мистическими описаниями святынь различных религий. Именно поэтому главной целью фотографа стало создание чего-то похожего на эти путеводители в другие миры.

Фотография для Бегански способ выразить себя, а его чувствительность к чудесам природы становится одним из важных подспорий для творчества: Фотография и путешествия для меня вроде взаимной мотивации: чем больше я путешествую, тем больше я фотографирую, и наоборот. Сам Патрик говорит, что давно уже влюблен в Европу, Ближний Восток и Центральную Азию.

Работы Патрика представляют собой игру с цветом, через которую фотограф выражает свои чувства и эмоции, сопровождающие его в путешествиях или во время каких-то необычных ситуаций. Эксперименты с популярными местами для съемок и погодными условиями стремление показать привычное в необычном свете, представить нормальное ненормальным.

Мир чрезвычайно разнообразен, и это так вдохновляет! Природа очень мистична, необычна и просто... идеальна. Это совершенство вызывает сильную зависимость. То же самое с культурами цивилизации, чьи различия часто связаны с климатом или какими-то местными факторами, замечательны и представляют мне другой мир мир сказок, с которыми я рос.

В этом году Патрик посетил Нур-Султан, столицу Казахстана, 9-го по величине государства в мире. Это также 2-я самая холодная столица мира, где зимние температуры регулярно достигают менее 35 градусов Цельсия. Гуляя по городу в туманную ночь рейс Патрика в Польшу отменили из-за неблагоприятных погодных условий, Бегански не упустил свой шанс полюбоваться космическими и сюрреалистичными городскими пейзажами казахской столицы. И хотя температура была около 20 градусов, а руки фотографа сильно замерзли, Патрик не смог устоять перед фотосъемкой архитектуры Нур-Султана. Именно эти странные, но красивые здания, все покрытые густым туманом и инеем, заставили Патрика почувствовать себя как в сказке. Да, в футуристической и немного апокалиптической сказке.

























Подробнее..
Категории: Искусство

Художница превращает книги в сверкающие кристаллизованные скульптуры Источник httpstravelask.rublogposts23343-hudozhnik-prevraschaet-knigi-v-sverkayuschie-kristallizovann

17.06.2020 15:56:55 | Автор: admin
Книги рассказывают фантастические истории, знакомят нас с тем, что происходило в действительности, и служат источником бесценных знаний. Однако с появлением электронных книг люди все чаще начали пренебрегать классическими печатными экземплярами. Алексис Арнольд художница из Сан-Франциско, которая исследует стойкость и выносливость печатных изданий. И превращает их в невероятные сверкающие кристаллизованные скульптуры.

Художница говорит, что в своем искусстве она испытывает и демонстрирует материальность, а не содержание книги. Она деформирует страницы и обложки книг с помощью воды, а затем применяет раствор пироборнокислого натрия для выращивания кристаллов по всей книге. Это делает издание замершим и нефункциональным. Арнольд рассказывает, что ее целью является создание из книги геологической скульптуры. Таким образом, вместо того, чтобы нести в себе текст и повествовать о чем-то, книга, как геологическая скульптура, становится рассказчиком истории времени и воспоминаний.



















blog/posts/23343-hudozhnik-prevraschaet-knigi-v-sverkayuschie-kristallizovann Подробнее..
Категории: Искусство

Парижский арт-дизайнер превращает взрослых людей в детишек, показывая, что ребёнок сидит в каждом из нас (17 фото)

17.06.2020 15:56:55 | Автор: admin
Кристиан Жиротто, парижский арт-дизайнер, совместно с фотографом Квентином Куртатом создали проект под названием LEnfant Extrieur, что можно перевести с французского как внешность ребёнка. С помощью графических преобразований Кристиан превращает взрослых людей, снявшихся в фотосессии, в детишек школьного-дошкольного возраста.



Мсье Жиротто утверждает, что в каждом человеке живёт ребёнок, поэтому было бы любопытно взглянуть на гиперболизированное визуальное проявление этого феномена. Именно эту идею он и реализовал.




С другими работами Кристиана Жиротто вы можете ознакомиться на его сайте. У него много причудливых визуальных проектов. В одном из них дизайнер создаёт гибриды животных и людей, которые делают селфи и своим внешним видом притягивают и пугают одновременно.















Подробнее..
Категории: Искусство

Эссквотч как безумные таксидермисты создают йети из оленьих задниц (16 фото)

15.06.2020 19:47:31 | Автор: admin
Старинная каджунская легенда гласит, что в болотах Луизианы живет реликтовый гоминид: примат из древних времен, допотопный бигфут. Он бродит по болотам, пугая реднеков и подвывая на луну. Впрочем, у него довольно дружелюбное лицо, хоть и подпорченное тысячелетиями близкородственного смешивания. Некоторым охотникам удалось подстрелить его и даже сделать чучело. Но несмотря на все доказательства, официальная наука отказывается признавать существование эссквотча.

На самом деле, нет. Это просто оленьи жопы. Американские таксидермисты никогда не отличались тонкой душевной организацией и обожают черный юмор. Трэш-таксидермия в их среде процветает, а создание эссквотчей превратилось в народный жанр искусства.





Assquatch это гибрид слов ass и sasquatch (то есть снежный человек), и он появился благодаря профессиональной скупости таксидермистов. Сами понимаете, передние части животных всегда нарасхват: оленьи головы висят в доме каждого уважающего себя охотника, а вот задницы, как правило, отправляются на свалку. Ужасное расточительство!

Но однажды безымянному гению пришла идея пустить их в ход, и так появились эссквотчи. В общем, говоря словами американского таксидермиста Райана Биракри: Как и многие монументальные достижения, все началось с переизбытка задниц.

Вместе с развитием жанра начала развиваться и своеобразная шутливая мифология. Американские чучельники начали выдумывать байки про эссквотча и рассказывать клиентам завиральные истории о том, как добыли его на охоте. Клиенты, в свою очередь, делают вид, что поверили такая, вот, социальная игра. Настоящие знатоки называют его Болотная Возгря (Swamp Booger) и считают настоящими лишь эссквотчей, сделанных профессиональными таксидермистами по старинке.










А найти хорошего эссквотча, кстати, та еще проблема. В 2006 году в интернете появилось пособие по созданию йети из оленьих задниц. Советы относительно простые, так что Болотная Возгря может получиться даже у дилетанта. В результате eBay оказался наводнен простенькими и однотипными эссквотчами.

Однако настоящее произведение искусства можно определить по оленьему анусу. Профессиональные таксидермисты говорят, что вывернуть его, растянуть и превратить в рот, набитый зубами (и при этом не порвать!) это нетривиальная задача. Такое под силу только опытному чучельнику с твердой рукой и сердцем художника. Удивительно, но для выворачивания анусов в таксидермии даже существует специальный инструмент с восхитительным названием Butt Out.







Возможно, таксидермия последнее искусство, которое еще не растеряло первобытной живости. И эссквтч тому подтверждение. Подробнее..
Категории: Искусство

Женщина собрала десятки тысяч подписчиков, снимая самые живописные двери Лондона

15.06.2020 13:45:30 | Автор: admin
Вы когда-нибудь видели столь прекрасную парадную дверь, чтобы ее хотелось запечатлеть на камеру? Если нет, значит, скорее всего, вы еще ни разу не бывали в Лондоне. Это город с дверями, которые сделали фотографа Беллу Фоксвелл звездой Инстаграма. Изначально фотографирование лондонских дверей было обычным хобби Беллы. Но вскоре стало ясно, что не она одна попадает под очарование этих незамысловатых объектов. Женщина сделала аккаунт в Инстаграме The Doors of London, посвященный исключительно парадным входам в лондонские здания. Сейчас там десятки тысяч подписчиков. И, поверьте, неспроста.

Фотограф признается, что испытывает настоящий восторг, когда вдруг натыкается на район с большим количеством очаровательных дверей, о котором она даже не подозревала. Она неустанно продолжает исследовать столицу Великобритании в поисках самых живописных входных дверей.













Источник: https://travelask.ru/ Подробнее..
Категории: Искусство

Художник создал самый маленький в мире шахматный набор

11.06.2020 15:42:36 | Автор: admin
Турецкий художник, специализирующийся на микроскульптуре, создал керамический шахматный набор размером 9 на 9 миллиметров (0,35 на 0,35 дюйма). А после этого заявил, что неофициально побил мировой рекорд Гиннесса: предыдущая подобная работа американского художника Ара Казаряна составляла 15,3 на 15,3 миллиметра (0,6 на 0,6 дюйма).




По словам Некати Коркмаза того самого художника, создание крошечного набора заняло у него около шести месяцев работы. Каждый день он тратил по шесть часов:

Время от времени я очень уставал, но мне приятно видеть, что моё произведение искусства закончено. Я создал действительно полезный набор для игры в мини-шахматы.


Коркмаз утверждает, что его микроскопические шахматы полностью пригодны для использования. Однако игрокам потребуется микроскоп, чтобы увидеть доску, и специальные палочки для перемещения крошечных фигур их художник создал отдельно. Размер самой доски 9 на 9 миллиметров, а фигур 1,5 миллиметра и 3 миллиметра. Всего в коллекции 32 предмета.


Турецкий художник хочет подать заявку в Книгу рекордов Гиннесса, чтобы официально зарегистрировать свой шахматный мини-набор и принести победу Турции.


Помимо шахмат, у Некати Коркмаза есть более сорока микроскульптур, выставленных в Центре мини-искусства Necati Korkmaz и в турецком выставочном центре в Кушадасы. Их можно увидеть только через увеличительное стекло или микроскоп. Одной из его самых известных работ является скульптура доктора размером два миллиметра на игле шприца её он посвятил вопросу повышения осведомлённости медицинского персонала о пандемии коронавируса. Также на счету Некати есть молитвенный шарик с 99 именами Бога, написанными на нём семенами инжира. Подробнее..
Категории: Искусство

Как выглядит новый японский паспорт

07.06.2020 19:56:28 | Автор: admin
Заявка на самый красивый паспорт в мире принята.

Понимаем, что лучшее в японском паспорте это когда он у тебя есть (хотя бы с точки зрения социального страхования). Но японские министерства так же пытаются сделать паспорта приятными для созерцания.

В 2016 году был объявлен конкурс на новый дизайн паспорта. Набор требований был довольно стандартный: патриотичность и национальная культура, с одной стороны, но и какая-то связь с путешествиями - с другой. И дизайнеры даже не попытались что-то изобретать. На страницы паспорта нанесли картины Кацусики Хокусая пожалуй, самого известного за пределами Японии японского художника.

Буквально неделю назад японцы начали получать паспорта с новым дизайном, и они признаются, что гордятся не только своим гражданством, но и своими дубликатами бесценного груза.







Подробнее..
Категории: Искусство

Беззаботное детство на ретро-снимках Робера Дуано

05.06.2020 05:48:39 | Автор: admin
Фотограф Робер Дуано жил и снимал в Париже. Эти работы сделаны с 1936 по 1961 год. Тема детей, играющих на улице без строгого надзора взрослых, одна из ключевых в его творчестве. Примечательно, что именем фотографа названо несколько школ.



Его дети спят с лыжами в кровати, ходят по улице на руках, трезвонят в дверь соседям, глазеют в окно, считают ворон, играют в металлолом и вряд ли сильно обеспокоены вопросами соблюдения приличий. И, возможно, поэтому неприлично счастливы.


































Подробнее..
Категории: Искусство

Креативные фотосессии Бенджамина Фон Вонга фото видео

04.06.2020 07:57:10 | Автор: admin
Бенджамин Фон Вонг (Benjamin Von Wong) известен своими креативными фотосессиями, которые сделали его известным во всем мире. С установленным порядком изоляции он не мог даже выходить из дома, не говоря уже о путешествиях. Но это не значит, что он не смог создать авантюрную фотосессию, с помощью беременной сестры и ее мужа в качестве моделей. Используя фрукты и овощи, свою семью и воображение, Бен создал серию фотографий, которые, безусловно, вызовут улыбку на вашем лице и напомнят, что все возможно, при наличии фантазии.























Подробнее..
Категории: Искусство

Жуткий макияж от японского художника фото видео

03.06.2020 13:52:50 | Автор: admin
Получив более чем 16-летний опыт, этот гримёр обязательно сведёт вас своими творениями с ума. Работая также в качестве креативного директора в фильмах, рекламе и других проектах, художник по имени Amazing JIRO является токийским визажистом, талант которого, похоже, не знает границ.



В настоящее время существуют некоторые различия между SFX-мейкапом (грим, применяемый чаще всего в кино), росписью по телу (Bodypaint) и бьюти-мейкапом, однако я хотел бы расширить мир макияжа, избавившись от границ в этих категориях, рассказал художник в своём интервью сайту Bored Panda.

Стоит сказать, что японец поработал в достаточно известных проектах, таких как Атака титанов, Годзилла: Возрождение и Обитель зла: Последняя глава.

Он создаёт произведения искусства с использованием передовых техник живописи, и привлекает мир своей силой идей и высококачественных работ, говорится на официальном сайте Amazing JIRO.

Раньше, будучи ребёнком, я любил рисовать, и у меня это хорошо получалось. Учась же в старшей школе, я решил поступить в художественный университет, рассказал Amazing JIRO.

Когда я учился в университете, я хотел сделать что-нибудь, не привязываясь к конкретным материалам, говорит художник. Тогда я начал интересоваться материалами и методом производства макияжа со спецэффектами. Мне нравится создавать реалистичные вещи, поэтому я подумал, что если я изучу макияж со спецэффектами, который воссоздаёт реалистично человеческую кожу, я смогу делать реалистичные образы.

В настоящее время в социальных сетях можно увидеть множество различных образов со всего мира, отмечает Amazing JIRO. Я обычно смотрю фотографии и видео в социальных сетях и представляю: Если бы я создавал это, как бы я делал то или это. Я думаю, что накопление этого приведит к новым идеям.

На вопрос, какие темы он любит исследовать? Amazing JIRO ответил: Любые темы, но я хотел бы сотворить произведение искусства, которое создать мог бы только я.





















View this post on Instagram

A post shared by Amazing JIRO (@amazing_jiro) on 26+00:00">Apr 26, 2020 at 11:38pm PDT

Подробнее..
Категории: Искусство

Пушкинский музей выпустил маски с шедеврами Гогена, Моне и Микеланджело

03.06.2020 09:45:31 | Автор: admin
В интернет-магазине ГМИИ им. А. С. Пушкина появились многоразовые маски с принтами по мотивам знаменитых картин и скульптур. Внутри маска сделана из хлопка, снаружи из тонкого гипоаллергенного неопрена.







Можно купить маску с японским орнаментом или маску по мотивам картины Дега Танцовщицы на репетиции с надписью Сохраняй дистанцию. Другие маски созданы по мотивам картины Гогена А, ты ревнуешь? и пейзажа Моне Белые кувшинки. Есть также маска с фрагментом статуи Давид Микеланджело. Каждая маска стоит 700 рублей. Подробнее..
Категории: Искусство

Штормы, молнии и звезды на снимках Брента Шавнора (24 фото)

03.06.2020 07:52:48 | Автор: admin
Какие ассоциации вызывают у вас слова шторм, молнии и звезды? Что-то лермантовское, верно? А если мы говорим о фотографии? Тогда это точно будут не менее драматичные пейзажи американского фотографа Брента Шавнор. Невообразимые формы штормовых облаков, раскаты молний и тихое звездное небо настоящая фотопоэзия!






Брент Шавнор (Brent Shavnore) художник компьютерной графики из Флориды, США. Свою первую фотографию Брент сделал еще ребенком во время своего полета над Окинавой (Япония) то был снимок крыла самолета. С тех пор Шавнор не расставался с фотоаппаратом.

В прошлом фотограф был ветераном морской пехоты США, а после своей 5-летней службы и командировки в Ирак, Брент решает начать развиваться в аудиовизуальном мире искусства. Так, он стал и звукорежиссером, и фотографом, и видеографом, а также консультантом по маркетингу в социальных сетях. Его опыт впечатляет: работа над документальными фильмами для журнала Forbes, статьи для различных журналов по серфингу, продюссирование рекламных роликов и съемки музыкальных клипов для групп и мероприятий по всей территории США.

Шавнор также получил степень бакалавра психологии в Университете Южного штата Мэн, чтобы лучше понять, как устроен мозг человека, и ответить на свой вопрос о том, почему то или иное произведение искусства или музыки вызывает у потребителя определенную реакцию. Научный подход и установка связи между искусством и мозгом человека это то, что заставляет Брента двигаться дальше и создавать медиа-, аудио- и визуальный продукт, который будет соответствовать запросам потребителя.

Я люблю фотографию и цифровое искусство в целом, потому что это удивительно, как то, что неподвижно, может вызывать такие сильные эмоции у человека рассказывает Шавнор журналу Российское фото.

Главным объектом снимков Брента является мощь и красота природы звездное небо над городом или зловещие штормы. Мне нравится запечатлевать эмоции, которые вызывают эти явления природы, делится фотограф. И у него отлично получается передать ощущение силы и неизбежности, которые они внушают.

























Подробнее..
Категории: Искусство

Снимки в жанре Ню Далтона Кэмпбелла

02.06.2020 13:44:26 | Автор: admin
Фотограф Далтон Кэмпбелл (Dalton Campbell) живет и работает в Остине, штат Техас. "Я фотограф, который фиксирует человеческую форму. Я фокусируюсь на портретной, модной и редакционной фотографии", говорит Далтон. Представляю вашему вниманию подборку фото в жанре Ню Далтона Кэмпбелла.



































Подробнее..
Категории: Искусство

Последние комментарии

© 2006-2020, wellwebway.ru