Русский
Русский
English
Статистика
Реклама

Знаменитости

Самые интересные моменты из жизни Жан-Поля Бельмондо в фотографиях

12.09.2021 19:56:26 | Автор: admin
6 сентября 2021 года в возрасте 88 лет умер Жан-Поль Бельмондо. Мы смотрели на него и мечтали им быть.


Его циничный взгляд, презрительная ухмылка (классические признаки плохого парня) и нос, сломанный во времена увлечения боксом, стали визитной карточкой французской новой волны. Это был период в 60-х, когда французские режиссеры отказались от старой манеры съемки и предсказуемых сюжетов, наспех скроенных с единственной целью затащить зрителя в кинозал.


1955 г.




Жан-Поль родился в семье скульптора с итальянскими корнями и французской художницы. В юности обожал футбол и бокс и был уверен, что посвятит себя спорту. В ринге будущий актер и правда ловко работал кулаками, но боксерская карьера оказалась короткой. Я остановился, как только лицо, которое я видел в зеркале, начало меняться, признавался он позже. Так на смену спорту пришла любовь к кино.

Его первой известной работой стал фильм На последнем дыхании (1960). В фильме есть эпизод, как герой Бельмондо разглядывает плакат с изображением своего кумира Хамфри Богарта. Об этом эпизоде интересно высказался Тарантино: Следующие двадцать лет, если в комнате школьника или киномана висел плакат, это был плакат с Бельмондо. Мы смотрели на него и мечтали им быть.

Самого Бельмондо часто называли французским двойником Хамфри Богарта, Марлона Брандо и Джеймса Дина. Как и Богарт, Бельмондо принес на экран грубые черты лица в противовес традиционным для старого кино слащавым красавцам. Как и Дин, он стал одним из самых подражаемых представителей массовой культуры той эпохи. Как и Брандо, он часто часто спорил с режиссерами и делал все по-своему.







Больше фактов о киножизни Бельмондо: Чем важен Жан-Поль Бельмондо и как его фильмы показывали в СССР.

Бельмондо был французской звездой до мозга костей. Ему было лень учить английский язык, и он был равнодушен к Голливуду, не в пример Шарлю Бойеру или Морису Шевалье. Мы говорим французское кино подразумеваем Бельмондо. Говорим Бельмондо подразумеваем французское кино.


1959 г.


Жан-Поль Бельмондо портрет Артаньяна в Трех мушкетерах, 1959 г.


Во время боксерского поединка в 1960-х годах в Париже.



На последнем дыхании, 1960


С Софи Лорен на съемках фильма Чочара, 1960 г


Жан-Поль Бельмондо с Клаудией Кардинале 8 ноября 1962 г. на съемках фильма Картуш.


Жан Поль Бельмондо играет в футбол во Франции в ноябре 1964 года.

Жан-Поль Бельмондо в цирке Медрано на мотоцикле на канате высотой 15 метров, Париж, Франция, 5 февраля 1963 г.


Режиссер Жан-Люк Годар и актер Жан-Поль Бельмондо на съемках фильма Безумный Пьеро, 1965 г.


Жан Поль Бельмондо и Катрин Денев. 1969 г.

Жан-Поль Бельмондо с подругой актрисой Урсулой Андресс, 1969 г.

С катрин Денев на съемках киноленты "Сирена с Миссисипи", 1969


С Аленом Делоном на съемках фильма Борсалино, 1970 г.

Съемки фильма Страх над городом, 1974 г., где Бельмондо выступил продюсером.

Съемки фильма Страх над городом, 1974 г.

Съемка фильма Страх над городом, 1974 г.


Страх над городом, 1975 г.


На съемках кинокартины Игра в четыре руки, 1980


Съемки фильма Ас из асов, 1982

Съемки фильма Вне закона, 1983 г.

Жан-Поль Бельмондо с подругой Карлос Сотто Майор в 1983 г.

На съемках Вне закона, 1983 г.


Жан-Поль Бельмондо исполнил роль в спектакле Кин в театре Мариньи в Париже 22 февраля 1987 года.

Жан-Поль Бельмондо 27 апреля 1989 года на Красной площади в Москве. фильм Баловень судьбы.


Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Безумные завещания, которые оставили после себя известные люди

10.09.2021 15:50:19 | Автор: admin
Есть ли жизнь после смерти, неизвестно. Зато точно известно, что, когда мы умрем, кое-кому придется выполнять нашу последнюю волю.


Мы собрали самые нетривиальные завещания знаменитостей. Их пример другим наука!

Дженис Джоплин
Почему бы не закатить веселую вечеринку вместо унылых поминок, подумала как-то одна из величайших белых исполнителей блюза Дженис Джоплин. В завещании она выделила 2500 долларов на прощальную вечеринку в любимом клубе The Lion's Share.





Завещание пригодилось раньше, чем можно было предположить. Спустя три недели после того, как Джоплин присоединилась к Клубу 27, близкие певицы разослали приглашения, указав в них, что напитки Жемчужина берет на себя (Жемчужина прозвище певицы).

Всего на прощальную вечеринку явилось 300 гостей. Все напились настолько, насколько могли, вспоминал Джеймс Герли. Один из тостов звучал так: Давайте выпьем за напомните мне ее имя.

Что ж, тихий печальный ужин это совсем не для прожигательницы жизни Дженис Джоплин.

Джордж Бернард Шоу
Последнюю волю драматурга по достоинству оценит тот, кто так и не осилил английскую транскрипцию. В завещании писатель распорядился, чтобы часть гонораров пошла на разработку нового алфавита. Условие было такое: новый английский алфавит должен состоять из 40 букв, не быть похожим на латинский и иметь один символ для каждого звука, чтобы облегчить его изучение.


Пусть люди пишут по буквам, как говорят, без всякой ерунды о правильном или неправильном написании и произношении.

Кстати, волю писателя исполнили: англичанин Кингсли Рид был признан победителем и получил приз в размере 500 фунтов стерлингов. Можешь поинтересоваться у репетитора по английскому, куда он спрятал от тебя легкий алфавит.

Фредди Меркьюри
Фронтмен Queen обожал дорогие автомобили, большие дома и шумные вечеринки. Но больше всего на свете он любил своих кошек.




У рок-звезды их было десять: Том, Джерри, Тиффани, Дороти, Далила, Голиаф, Лили, Мико, Оскар и Ромео. Надо ли говорить, что на свете не было более обласканных, избалованных существ. По воспоминаниям близких Фредди, иногда им давали обычный корм для кошек, но в основном это были приготовленные для них свежие курица и рыба. На Рождество каждая кошка получала чулок с угощениями и игрушками. А еще у Фредди была привычка звонить домой с гастролей, чтобы поболтать с пушистым выводком. В 1985 году Меркьюри посвятил сольный альбом Mr. Bad Guy коту Джерри, а также Тому, Оскару, Тиффани и всем любителям кошек по всей вселенной к черту всех!.

Так что нет ничего удивительного в том, что большую часть своего состояния он оставил подруге жизни Мэри Остин, распорядившись баловать кошек и после его смерти.

Френк Синатра


Обладатель знаменитого бархатного тембра Френк Синатра был женат четыре раза и имел от первого брака троих детей. Будучи человеком дальновидным, он понимал, что в спорах за наследство в 100 миллионов долларов сломается не одно копье. Поэтому включил в завещание хитроумное положение, согласно которому любой оспоривший его волю будет автоматически лишен наследства (как если бы он умер еще до моей смерти). Вдобавок, исполняя последнюю волю певца, его похоронили с бутылкой Jack Daniel's, пачкой сигарет Camel и зажигалкой Zippo.

Бенджамин Франклин


Бенджамин Франклин великодушно оставил дочери почти все свое состояние, включая миниатюру с портретом Людовика XVI, инкрустированную 408 бриллиантами. Но с условием, что она не превратит любой из этих бриллиантов в украшение, кроме как для себя и своих дочерей, и таким образом не будет вводить или поддерживать в стране дорогую, тщеславную и бесполезную моду на ношение драгоценностей. Франклин, надо сказать, недооценил свою дочь, которая нашла бриллиантам лучшее применение. Она продала их и на вырученные деньги смогла побывать в Англии.


Бонус: непосмертное завещание Ким Кардашьян
Сумасшедших изображают в кино в самом неприглядном виде: лохматыми, неумытыми, с куриной ножкой в кармане. Армяно-американская красавица решила сломать этот обидный стереотип. Она дополнила завещание положением на случай, если потеряет рассудок или способность говорить. В нем сказано, что каждый день ей должны делать макияж, укладку и маникюр (и какой конкретно маникюр). А так как состояние Ким на 2021 год оценивается в миллиард долларов, то этой суммы ей, случись что, хватит на несколько сотен лет маникюра и укладки!



Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Фотографии юной Мэдди Хейз той самой напарницы Брюса Уиллиса по детективному агентству Лунный свет

10.09.2021 13:51:44 | Автор: admin
Сердце редкого советского тинейджера и гражданина более старших лет не принималось быстрей биться и бежать к телевизору, когда по нему передавали новую часть сериала Детективное агентство Лунный свет.




И не Брюс Уиллис придавал ускорение мужской части аудитории прости, Брюс, прости! а главная женская героиня Мэдди Хейз в исполнении американской актрисы Сибилл Шеперд.



Сибилл Линн Шеперд явилась на этот свет 18 февраля 1950 года в городе Мемфис штата Теннесси. Творческая одаренность проявилась у нее в совершенно юном возрасте в пять лет, причем не как актрисы, а как певицы. Моя вокальная карьера началась с крика на мою старшую сестру Терри, когда мы слушали, как Элвис (Пресли. MAXIM) поет Blue Suede Shoes так потом шутливо рассказывала об этом Сибилл. Злостное распевание дома за обедом и в лагере у костра привело девицу к прослушиваю и зачислению в хор церкви Святого Причастия, а впоследствии к должности солистки. А обучаться певческой науке она начала в 16 лет аж у наставника хора Метрополитен-опера, когда труппа заехала в Мемфис.

Юница сколотила музбанду Сибилл и друзья, которая, к ее изумлению, заняла второе место на школьном шоу талантов. Потом были оценены и ее внешние данные: впервые она победила на конкурсе красоты Мисс тинейджер Мемфиса в 1966-м. А в 1968-и стала Моделью года. Сибилл параллельно училась в Нью-Йорке, в том числе в университете, и снималась в телевизионной и журнальной рекламе. Последнее и привело ее в кино.

Как-то раз молодой тогда режиссер Питер Богданович набирал актеров для будущего успешного фильма Последний сеанс. И ему на глаза попалась обложка модного журнала за 1969 год с Сибилл. Девичье личико пленило Богдановича, и он позвал Сибилл на роль Джейси Фэрроу школьной примы и разбивательницы сердец. За нее Шеперд была номинирована на Золотой глобус за лучший дебют.







Тогда барышня сосредоточенно занималась оперным и джазовым пением и была весьма поражена, когда сам Орсон Уэллс порекомендовал ей выбрать стезю актрисы, а не оперной дивы. Она, впрочем, не послушала, и продолжала учиться, учиться и учиться вокалу.

Кинокритики бывали к ней безжалостны. В одной рецензии, к примеру, говорилось, что Сибилл Шеперд не умеет двигаться, говорить, а тем более петь, в другой что у нее очарование хомяка. Между тем следующая ее работа в Разбивающей сердца у Элейн Мэй (1972) была вполне удачной.


Кадр из фильма The Heartbreak Kid (1972)


Да и роль в Таксисте Скорсезе пусть небольшая, но запомнилась.


Кадр из фильма Taxi Driver (1976)


Сибилл продолжали поступать предложения ролей, особенно активно от Богдановича, с которым у нее вспыхнул роман и длился около восьми лет в режиме то потухнет, то погаснет.


Сибилл Шеперд и Питер Богданович, 1972


В итоге после коммерческих провалов Дейзи Миллер (1974) и Наконец-то любовь(1975) с Шеперд в главной роли они расстались. Ее актерская карьера явно не складывалась, решающей каплей стала неудача в ремейке хичкоковской Леди исчезает. Шеперд в расстроенных чувствах вернулась домой в Мемфис к матери (отец ушел из семьи, когда Сибилл было 15 лет, и родители развелись) и пробыла там с 1978-го по 1982-й.

Съемка в Детективном агентстве Лунный свет вернула ее в профессию ярко и красиво. Роль духовно близкой ей модели Мэдди Хейз, которая про причине финансового краха переквалифицировалась в руководительницы детективного агентства и сыщицы, увенчалась двумя Золотыми глобусами (1986 и 1987). Кстати, певческие амбиции Шеперд пригодились: она спела I Told You I Love Ya Now Get Out и Blue Moon, которые вошли в саундтрек сериала.

Когда он закрылся, Шеперд продолжила сниматься: у Богдановича в Техасвилле (1990) это Последний киносеанс двадцать лет спустя, а в Мемфисе (1992) выступила еще и как исполнительный продюсер и соавтор сценария. В 19951998 годах снялась в одноименном весьма успешном на протяжении всех четырех сезонов комедийном сериале Сибилл, где сыграла отчасти себя актрису средних лет на мели, пробивающуюся в Голливуд. И получила за эту роль свой третий Золотой глобус (1996). Всего у Сибилл Шеперд более полутораста работ в кино.


Кадр из фильма Секреты женатого мужчины (1984)


И в личной жизни есть что вспомнить. Один роман с Элвисом Пресли чего только стоит! Элвис Пресли как любовник, был неописуем. Это был 1972 год, и все парни, кроме него, пользовались дешевым одеколоном, от него же пахло мылом и сладкой смесью сахара и пота, мечтательно вздыхает актриса.

Замужества ее, впрочем, были совершенно незвездными. В то самое время, когда она под родительской крышей зализывала раны и думала, как жить дальше, Сибилл познакомилась с торговцем автомобилями Дэвидом Фордом и в 1978-м стала его женой. В 1979-м у них родилась дочь Клементин, а в 1982-м они развелись.


Тут все пока хорошо: Сибилл Шеперд с мужем Дэвидом Фордом и дочкой Клементиной, 1979


Второй раз Сибилл сочеталась браком с хиропрактиком Брюсом Оппенхаймом в 1987-м и произвела на свет от него близнецов Сайруса Захарию и Молли Ариэль. Счастье тоже не продлилось долго: в 1990-м последовал развод.

Больше Шеперд не связывала себя матримониальными узами. В одном из интервью, когда ей было около шестидесяти, они призналась, что чувственность проснулась в ней рано, что впервые она влюбилась в 15 лет, что теперь встречается с несколькими мужчинами и больше не желает никаких любовных драм и страданий. В 2000-м у нее вышла книга воспоминаний с красноречивым названием Cybill disobedience: how I survived beauty pageants, Elvis, sex, Bruce Willis, lies, marriage, motherhood, hollywood, and the irrepressible urge to say what I think (Неповиновение Сибилл: как я пережила конкурсы красоты, Элвиса, секс, Брюса Уиллиса, ложь, брак, материнство, Голливуд и неудержимое желание сказать то, что я думаю).

Сами мы ее не читали, но, говорят, Сибилл там повествует о своих любовях с Мартином Скорсезе, Робертом Де Ниро, Джеффом Бриджесом, Орсоном Уэллсом, Доном Джонсоном и даже Брюсом Уиллисом (с ним, правда, вроде как туманно и не ясно, далеко ли дело зашло, ибо известно, что на съемках Детективного агентства они, мягко говоря, не ладили и яро соперничали).

А теперь смотри фотографии совершенно юной Сибилл Шеперд из тех времен, когда этого сериала и в проекте не было!














Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

25 вечных цитат Сергея Довлатова

06.09.2021 15:50:45 | Автор: admin
3 сентября, ровно 80 лет назад, родился Сергей Довлатов. Русский писатель, чьими цитатами мы разговариваем до сих пор.




После всех мытарств на родине, уехав в 1978 году из Ленинграда в США, Довлатов довольно быстро добился признания (хотя и не добился денег). Его рассказы публиковались в журнале Нью-Йоркер, чего ранее не мог достичь ни один русскоязычный писатель, да и любой американский автор почел бы за честь опубликоваться в этом журнале.


В день рождения писателя ЕКАБУ вспоминает любимые цитаты признанного мастера короткого жанра. Мы решили ограничиться двадцатью пятью, но легко могли бы собрать и пятьдесят, и сто, и Но пусть будет двадцать пять. А остальные ты найдешь в его книгах.

Напечатали рассказ?
Напечатали.
Деньги получил?
Получил.
Хорошие?
Хорошие. Но мало.

Борька пьяный и Борька трезвый настолько разные люди, что даже не знакомы между собой.

Если мы сейчас остановимся, это будет искусственно. Мы пили, когда не было денег. Глупо не пить теперь, когда они есть.

У тебя есть машина?
Ты спроси, есть ли у меня целые носки.

На бумаге я пишу все, что угодно. Но вслух, перед людьми

В разговоре с женщиной есть один болезненный момент. Ты приводишь факты, доводы, аргументы. Ты взываешь к логике и здравому смыслу. И неожиданно обнаруживаешь, что ей противен сам звук твоего голоса.

Порядочный человек это тот, кто делает гадости без удовольствия.

Чего другого, а вот одиночества хватает. Деньги, скажем, у меня быстро кончаются, одиночество никогда

Нормально идти в гости, когда зовут. Ужасно идти в гости, когда не зовут. Однако самое лучшее это когда зовут, а ты не идешь.

Талант это как похоть. Трудно утаить. Еще труднее симулировать.

Двое писателей. Один преуспевающий, другой не слишком. Который не слишком, задает преуспевающему вопрос:
Как вы могли продаться советской власти?
Преуспевающий задумался. Потом спросил:
А вы когда-нибудь продавались?
Никогда, был ответ.
Преуспевающий еще с минуту думал. Затем поинтересовался:
А вас когда-нибудь покупали?

Любовь это для молодежи. Для военнослужащих и спортсменов А тут все гораздо сложнее. Тут уже не любовь, а судьба.

Я не буду менять линолеум. Я передумал, ибо мир обречен.

Лениздат напечатал книгу о войне. Под одной из фотоиллюстраций значилось: Личные вещи партизана Боснюка. Пуля из его черепа, а также гвоздь, которым он ранил фашиста Широко жил партизан Боснюк!

Бескорыстное вранье это не ложь, это поэзия.


Большинство людей считает неразрешимыми те проблемы, решение которых мало их устраивает. И они без конца задают вопросы, хотя правдивые ответы им совершенно не требуются

Тоска, жаловался Шлиппенбах, и выпить нечего. Лежу тут на диване в одиночестве, с женой

Школьником я любил рисовать вождей мирового пролетариата. И особенно Маркса. Обыкновенную кляксу размазал уже похоже

Жил я как-то в провинциальной гостинице. Шел из уборной в одной пижаме. Заглянул в буфет. Спрашиваю:
Спички есть?
Есть.
Тогда я сейчас вернусь.
Буфетчица сказала мне вслед:
Деньги пошел занимать.

Я давно заметил: когда от человека требуют идиотизма, его всегда называют профессионалом.

Деньги я пересчитал, не вынимая руку из кармана.

Семья это если по звуку угадываешь, кто именно моется в душе.

Хемингуэй умер. Всем нравились его романы, а затем мы их якобы переросли. Однако романы Хемингуэя не меняются. Меняешься ты сам. Это гнусно взваливать на Хемингуэя ответственность за собственные перемены.

Дочку мы почти не воспитывали, только любили.

После коммунистов я больше всего ненавижу антикоммунистов.



Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Элисон Ле Борж, внучка Алена Делона любуемся лучшими фотографиями в честь ее дня рождения

06.09.2021 13:58:11 | Автор: admin
Родиться внучкой секс-символа хороший стартовый пакет для карьеры модели.


Родню не выбирают. Но случается так, что кому-то везет.




3 сентября празднует день рождения Элисон Ле Борж, внебрачная дочь сына Алена Делона Энтони и танцовщицы кабаре Мари-Элен Ле Борж. Если воображение рисует тебе избалованного ребенка из богатой семьи, вынуждены тебя разочаровать. Элисон была тайным ребенком. Ее воспитывала мама, а со знаменитым дедом она познакомилась только в 11 лет. Впрочем, при первом же знакомстве он отметил их исключительное сходство.

Когда Элисон стукнуло 14 лет, ей предложили небольшую роль в кино, которая, впрочем, не принесла девушке славы. Чтобы заработать на жизнь, она работала официанткой в парижском кафе. Однажды к ней подошла посетительница и сказала: Ты знаешь, что поразительно похожа на моего любимого актера? Если бы Ален Делон был женщиной, он бы был тобой.


С кино у Элисон не сложилось, хотя она и снялась в двух фильмах: Neon Angel и Голубой остров. Зато задалась модельная карьера. Она ведет непубличную жизнь (всего 8 тысяч подписчиков в Инстаграме тому свидетельство), снимается для Vogue, Grazia, Vanity Fair, бренда нижнего белья Intimissimi и сотрудничает с ведущими фотографами мира. Поздравляем тебя (и себя!) с этим праздником и дарим тебе (и себе) фотографии Элисон.









Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

7 удивительных фактов о Зигмунде Фрейде, которые вы могли не знать

25.08.2021 16:00:09 | Автор: admin
Как могут быть связаны кокаин (много кокаина!), три десятка онкологических операций, зоология, 32 номинации на Нобелевскую премию и смерть от рук врача? Все становится понятно, когда речь заходит об отце-основателе психоанализа, чьи воззрения на природу человека были настолько новаторскими, что не прекращали вызывать резонанс и критику в научном сообществе на протяжение всей его жизни. Да-да, это все старина Сигизмунд Шломо Фрейд и малоизвестные факты о его жизни и смерти.

Психоаналитик, страдающий от целого набора зависимостей? О, да, Фрейд был непростой личностью.

Будущий гуру психоанализа планировал стать юристом
Поступив в гимназию в девятилетнем возрасте, на год раньше положенного срока, Фрейд закончил ее, как говорится, на отлично. Будущий ученый уже тогда выделялся среди сверстников страстью к изучению всего нового, а родители всецело поощряли его его и старались создать атмосферу, которая способствовала успешной учебе сына. Зигмунд был старшим из восьми детей, при этом он был любимчиком: ему выделили отдельную комнату и керосиновую лампу для учебы, в то время как у его братьев и сестер таких преференций не было занимались они все вместе и при свечах.

Еще молодой и без легендарной бороды Золотой Зигги, как называли его родители, вместе с матерью.







По окончании гимназии Фрейд долго сомневался относительно будущей профессии. Вследствие его социального статуса и царивших тогда антисемитских настроений выбор был ограничен коммерцией, промышленностью, юриспруденцией и медициной. Поначалу Фрейд решил стать юристом, а к медицине он вообще никогда не испытывал ни малейшего интереса, о чем впоследствии неоднократно писал.

В первые годы обучения в Венском университете, в который он поступил, сдав экзамены все так же на одни пятерки, Фрейд изучал зоологию и препарировал лягушек. А его первая научная работа была посвящена половым различиям речных угрей.

За 16 лет ему сделали более 30 операций
Одной из серьезных зависимостей Фрейда был табак, к которому он пристрастился в свои двадцать лет. После того, как ученый перешел на сигареты, он часто выкуривал более 20 штук в день. Несмотря на предупреждения врачей о вреде курения, Фрейд был уверен, что эта привычка повышает его продуктивность и творческие способности.

После обнаружения раковой опухоли во рту Фрейда в 1923 году врачи удалили большую часть его челюсти. Хотя за следующие 16 лет ему сделали еще 33 операции и вставили большой протез, который доставлял одни неудобства, Фрейд так и не бросил курить.

Фрейда можно считать одним из первых драгдилеров
В 1880-х годах Фрейд заинтересовался малоизвестным тогда еще легальным наркотиком, который один немецкий военный врач использовал в качестве стимулятора для истощенных солдат. Речь о кокаине. В результате проведенных над собой экспериментов с наркотиком Фрейд обнаружил, что его пищеварение, настроение и в целом состояние ощутимо улучшились после приема кокаина.



Зигмунд Фрейд вместе со своей единственной женой Мартой, с которой ученый прожил более полувека.



Он раздавал дозы своим друзьям, прописывал кокаин пациентам и давал его даже будущей жене Марте, плюс активно рекламировал терапевтические свойства препарата в своих статьях и лекциях. Однако, когда Фрейд дал кокаин своему пациенту и близкому другу Эрнсту Флейшлю фон Марксоу, который в то время лечился от морфиновой зависимости, у бедолаги, как и у других наркоманов, развилась новая зависимость кокаиновая.

К началу 1887 года наука окончательно развенчала последние мифы о кокаине, он был публично осужден как одно из бедствий человечества, наряду с опиумом и алкоголем. Фрейд перестал пропагандировать медицинские преимущества наркотика, но продолжал периодически использовать его в личных целях при мигрени, насморке и депрессии вплоть до середины 1890-х годов.


Нацисты выдворили ученого из Австрии и сожгли его книги

После того, как Германия аннексировала Австрию, нацисты совершили налет на квартиру Фрейда, а гестапо задержало и допросило его дочь Анну. Хотя сам психоаналитик был атеистом, он родился в еврейской семье и стал особой целью нацистов, когда они пришли к власти. Только благодаря своим друзьям Франклину Рузвельту и принцессе Мари Бонапарт, внучке Наполеона, Фрейду удалось бежать в Париж, а затем в Лондон вместе с женой и дочерью. Четырем сестрам Фрейда повезло куда меньше. Немцы их не выпустили из страны, а позже убили в концлагерях Терезиенштадт и Треблинка.

Фрейд как-то пошутил: Какого прогресса мы достигли! В средние века они сожгли бы меня, в наши дни они удовлетворились тем, что сожгли мои книги Шутки шутками, но его жизнь могла пойти совсем по иному сценарию.

Легендарная книга Фрейда Толкование сновидений с треском провалилась
Книга, которую Фрейд считал своей самой значительной работой и над которой работал с 1897 по 1899 годы, с треском провалилась в продажах. За первые шесть лет издательство реализовало только 351 экземпляр Толкования сновидений, второе издание не публиковали на протяжении десяти лет.

Тем не менее, рост популярности психоанализа совпал с одним из самых продуктивных периодов в жизни Фрейда. В печать выходят его книги: Психопатология обыденной жизни, где рассматривается один из немаловажных аспектов теории психоанализа, а именно оговорки, Остроумие и его отношение к бессознательному и Три очерка по теории сексуальности.




Популярность Фрейда как ученого и практикующего врача неуклонно росла. Частная практика психоаналитика занимала всю рабочую неделю. Притом очень немногие его пациенты были жителями Вены. Большинство из них приезжали из России, Венгрии, Польши, Румынии и других стран.

Интересный факт. Зигмунд Фрейд 32 раза был номинирован на получение Нобелевской премии, но так ни разу и не стал ее лауреатом.

Фрейд не любил смотреть в глаза пациентам
До становления психоанализа Фрейд активно применял гипноз для лечения своих пациентов. Довольно быстро ученый понял, что легче вводить пациентов в транс, если они лежат на кушетке. Когда он отказался от гипноза, начал практиковать психоанализ и беседу с пациентом, то все равно продолжил класть своих пациентов на кушетку. Считается, что психоаналитик попросту не хотел смотреть им в глаза, по-этому сидел на стуле в изголовье вне поля зрения пациента. К тому времени кушетка уже была накрыта дорогим персидским ковром, который ему подарила одна из его пациенток мадам Бенвенисти.

Та самая знаменитая кушетка, на которой Фрейд принимал пациентов.


Фрейду помог умереть его друг
К лету 1939 года Фрейд был измучен неизлечимой формой рака ротовой полости. Вечером 21 сентября 1939 года 83-летний психоаналитик схватил за руку своего друга и врача Макса Шура и напомнил тому о его обещании не мучить без надобности и помочь умереть. Теперь это чистой воды пытка, и она лишена смысла, добавил Фрейд. Получив разрешение дочери Фрейда, Анны, Шур ввел дозу морфия, достаточную для остановки сердца ослабленного болезнью старика.

Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Редчайшие фотографии 18-летней Мадонны

21.08.2021 09:50:44 | Автор: admin
Эти кадры сняты в 1977-м, за шесть лет до первого альбома будущей певицы. Мадонна даже не успела переехать в Нью-Йорк.



Перед тобой не одна, а сразу две ранние фотосессии: у Мадонны не только наряды различаются, но и длина волос. Тем не менее доподлинно известно, что все кадры делал фотограф Сесил Ай Тэйлор.

Первая съемка датирована 3 мая 1977 года. Мадонна Луизе Чикконе только что экстерном окончила школу, чтобы полностью посвятить себя учебе на танцовщицу-хореографа.

Снимки сделаны в Институте изящных искусств города Энн-Арбор, Мичиган. До начала музыкальной карьеры еще оставалось невероятно много и хлопот, и бед.


















Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Салфетку со слезами Месси выставили на аукцион за 1 миллион

16.08.2021 15:50:53 | Автор: admin
Аргентинский нападающий перешел из Барселоны в ПСЖ


Салфетку, которой Лионель Месси вытирал слезы на прощальной пресс-конференции в Барселоне, выставили на аукцион за один миллион долларов. Об этом сообщает Mercado Libre.

В начале конференции, посвященной уходу аргентинского нападающего из каталонского клуба, Месси не смог сдержать слез. Футболисту понадобилось несколько минут, чтобы начать вступительную речь. Я не знаю, что сказать. Не могу поверить, что покину этот клуб. Никогда не мог представить, что когда-нибудь уйду из "Барселоны", поделился Месси.

Аргентинский форвард подписал контракт с Пари Сен-Жермен. Согласно подсчетам консалтинговой компании Brand Finance, Барселона потеряет около 137 миллионов евро (примерно 11,8 миллиарда рублей) от ухода Месси из клуба.

Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

35 безобразно смешных обложек русской попсы 80-90х (34 фото)

13.08.2021 19:55:03 | Автор: admin
Каждый россиянин обязан это увидеть снова. Кабацкий треш, пацанский шик и гомоэротика. Три кита, на которых держался наш музыкальный дизайн в те веселые годы.


Телеграм-канал Русский шаффл бросил всенародный клич собрать все самые жуткие обложки дисков с русской поп-музыкой. ЕКАБУ оказался рядом, подсуетился, сунул денег в лапу кому надо, заказал баньку в общем, у нас теперь есть все эти обложки. Только мы отобрали наиболее наилучшие! Поверь, это жуткое зрелище!




На самом деле ты только представь это же те времена, когда даже на солидном Макинтоше картинка сохранялась минуты три, а поворачивалась на 90 градусов три перекура (не шутка). А банальным Фотошопом умела пользоваться тысяча человек на всю Москву и две тысячи на всю Россию.



В таких условиях качественные обложки дисков были скорее исключением, нежели правилом.

Но это не оправдывает создание всего того кошмара, который ты сейчас увидишь. На твой страх и риск, заметь. Наши юристы не заплатят тебе за психическую травму.




































Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

29 незабываемых фотографий юной Кэтрин Зеты-Джонс

13.08.2021 15:57:38 | Автор: admin
По случаю утверждения Кэтрин Зеты-Джонс в должности Мортиши Аддамс в сам понимаешь каком сериале Тима Бертона для Netflix мы решили мечтательно перебрать ее юные и молодые фотографии. Присоединяйся!



Итак, у нас две новости: хорошая и очень хорошая. Пойдем по возрастающей. Хорошая новость это то, что Кэтрин Зета-Джонс сыграет Мортишу Аддамс в сериале Тима Бертона Уэнсдэй для Netflix и MGM. Ее экранным мужем станет Луис Гусман. Об этом платформа торжественно сообщила в Твиттере.




Сериалообразующий персонаж, как можно догадаться из названия, дочурка Мортиши, Уэнсдэй Аддамс. Эту роль получила Дженна Ортега. В сериале будет восемь серий, премьера обещана в 2022 году.

Речь пойдет о том, как главная героиня росла-росла и выросла из мрачной буки в приличного человека (если так можно выразиться). Не хочется портить тебе аппетит спойлерами, читатель, поэтому следующее предложение читай с закрытыми глазами. По сюжету Уэнсдей попытается совладать с экстрасенсорными способностями, помешает убийце и раскроет тайну, сбившую ее родителей с панталыку четверть века тому назад.

Все, открывай глаза! И, возможно, тебе понадобится еще парочка. Потому что по торжественному случаю становления Кэтрин Зеты-Джонс Мортишей Аддамс мы раздобыли фотографии ее юной и очень юной. Смотри да радуйся!
































Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

История одной песни Moby, Natural Blues, 1999 (видео)

10.08.2021 19:59:51 | Автор: admin
Разъясняем загадку, откуда взялись загадочные шаманские мантры в популярнейшей песне на границе веков.


Какое-то время в 2000 году казалось, что вещь эта доносится из каждого утюга. А когда утюги закончились, возникло ощущение, что ее бормочут под нос все прохожие. Настала пора объяснить происхождение сего загадочного трека.




Музыкант и диджей из Нью-Йорка Ричард Мелвилл Холл получил от родителей прозвище Моби, так как прапрапрадядюшкой малыша числился писатель Герман Мелвилл, автор Моби Дика.

Моби активно взялся выпускать пластинки со всякой электронщиной. Успех был, но не сказать, что ошеломительный. От отчаяния он даже записал нечто вроде панк-альбома в 1996-м, после чего на несколько лет затих, переосмысляя, видимо, свой творческий путь.

Большинство музыкантов после такого переосмысления уже не возвращаются. Однако Моби вдруг смог. В 1999 году он выпустил альбом-мегахит Play, который звучал феноменально свежо и цеплял с первого раза любого слушателя. И это при том, что в те годы в электронной танцевальной музыке хватало конкурентов уровня Бог: The Prodigy, The Chemical Brothers, Fatboy Slim.


Википедия уверяет, что каждый (именно каждый) трек с альбома Play был куплен для каких-то важных коммерческих проектов. Для фильмов, для телешоу, для рекламы наконец. Однако нас интересует сейчас лишь одна из композиций альбома Natural Blues.

В один прекрасный день кто-то из друзей вручил Моби послушать очень странный сборник. Назывался он Sounds of the South: A Musical Journey from the Georgia Sea Islands to the Mississippi Delta. Это было огромное собрание уличных и домашних записей, сделанных собирателем фольклора в южных штатах в начале середине XX века.

Моби был неописуемо вдохновлен услышанным. И аж в трех композициях альбома Play активно использовал семплы с того сборника в песнях Honey, Find My Baby и Natural Blues.

Так что строки

Oh Lordy, Lord, trouble so hard
Oh Lordy, Lord, trouble so hard
Don't nobody know my troubles but God
Don't nobody know my troubles but God -

это вовсе не мантра современного шамана и не студийная импровизация. Это фрагмент песни 1937 года Trouble So Hard чернокожей певицы из Алабамы Веры Холл.


Да, ты все понял правильно. Мы слышим запись, сделанную еще в тридцатые годы прошлого века! По сути, Natural Blues это даже не трек Моби с доисторическим семплом, а удлиненный ремикс песни Веры Холл. Попробуй воспринимать песню именно так, и многое для тебя поменяется.


Остается добавить, что выдающийся фотограф Дэвид Лашапель поставил видеоклип для песни, где в финале в зале психиатрической клиники возникает ангел небесный, которого играет Кристина Риччи. MTV назвало работу лучшим видеоклипом 2000 года.


Обложка CD-сингла Natural Blues


Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

6 не сухих фактов о фильме На гребне волны

09.08.2021 16:00:13 | Автор: admin
Ровно 30 лет, летом 1991 года, вышел самый первый боевик с Киану Ривзом!

Факт 1

Только тогда это был кинофильм с Патриком Суэйзи, а не с каким-то там Киану Ривзом. Ривза и не знал толком никто, кроме тинейджеров, которые до дыр засмотрели Невероятные приключения Билла и Теда. К тому же он канадец. А Суэйзи уже считался наиглавным бойцом и соблазнителем в Голливуде. Жаль, что фильм На гребне волны впрямь оказался для него тем самым гребнем после него карьера Суэйзи стала рушиться буквально на глазах.




Факт 2

Начнем сперва с самого важного человека в этом кино. С женщины. Её зовут Кэтрин Бигелоу. Дочь офисного клерка и библиотекаря, которая вдруг увлеклась рисованием, а друзья по университету научили её снимать кино.

Она поставила два жестких триллера, вышла замуж за энергичного перспективного режиссёра из Канады по имени Джеймс Кэмерон.

Кэтрин вместе с мужем читала первобытный вариант сценария про агента, который внедряется в банду скейтбордистов. Оба решили, что из истории выйдет толк, но следует многое переписать. К тому моменту, когда в сценарии вместо скейтбордов объявились доски для серфа, Кэтрин Бигелоу уже созрела стать постановщиком картины.


Они разведутся довольно скоро в 1991, после того как На гребне волны пройдет по экранам. И станет самым успешным коммерческим фильмом режиссёрши режиссёрихи то есть.


Кэтрин Бигелоу на съемках картины На гребне волны


Факт 3

Забавное совпадение. Картину планировалось ставить под заголовком Оседлавшие шторм по песне The Doors Riders on the Storm, как ты наверняка догадался. Все соглашались, что название прекрасное, да только вот беда текст песни повествует совсем не о том, что происходит в фильме. Так что от названия в стиле The Doors отказались.

Зато опаньки следующая кинокартина Кэтрин Бигелоу пошла в прокат под названием песни The Doors. Только песня взята другая Strange Days.


За кулисами фильма На гребне волны



Факт 4
Мало кто помнит, как зовут главную героиню фильма, которая упорно учит героя Ривза седлать волны и радоваться жизни. По сценарию звать её Тайлер. Ну а отыгрывает её актриса-брюнеточка Лори Петти, для которой это была вторая роль в кино.


Дальнейшая карьера Лори не сказать, что сказочная, однако насыщенная. Сперва она пыталась (и поступала правильно) поймать весь этот контркультурный хайп и сыграть в одном из самых диковатых фильмов 90-х Tank Girl. Собственно, она там и играет эту самую танкистку, у которой напрочь отъехала башня. Не повезло кино с треском провалилось.

А в последние годы Лори было проще повстречать в сериалах. Например, в тюремной женской драме Оранжевый хит сезона.



Факт 5
Наиболее дискуссионный момент картины когда Джонни (герой Ривза) выпрыгивает из самолета без парашюта и настигает Бодхи (Суйэзи), который-то как раз покинул салон с парашютом за плечами. Мужики устраивают разборки в воздухе.

В телепередаче Разрушители легенд экспериментаторы решили проверить возможность такого хода событий. Оказалось, что все не так уж безнадежно лживо в этом вашем голливудском кино. Чисто технически Джонни легко мог перехватить Бодхи в воздухе. Только падение длилось бы меньше 90 секунд, показанных в фильме, ну и поболтать бы им на лету точно не удалось.


За кулисами фильма На гребне волны


Факт 6
Еще одно смешное совпадение в нашей истории. На гребне волны вышел в киносети 12 июля 1991 года. Всего через неделю после начала проката Терминатор 2: Судный день. То есть супруги Кэтрин Бигелоу и Джеймс Кэмерон встретились в календаре кинопроката!

Само собой, что из битвы титанов победителем вышел Терминатор 2. Однако тут есть приятный нюанс На гребне волны стал по-настоящему популярным чуть позднее, когда вышел на видео и обернулся одним из главных фильмов для мальчиков 90-х.

И очень, конечно, прекрасно, что к нему так и не стали снимать сиквел. Правда зачем-то слепили богатый ремейк в 2015 году. Мы ремейк тот видели и весьма об этом сожалеем. Не смотри. Даже если будут вежливо уговаривать и бить по лицу доской для серфинга.


Патрик, Кэтрин и Киану на показе их фильма


Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Золотые песни Давида Тухманова (видео)

06.08.2021 15:46:57 | Автор: admin
Давид Тухманов великий хитмейкер СССР. В хорошем смысле этого слова: его творения были в первую очередь музыкой, а уже во вторую шлягерами. 20 июля у него день рождения светлый повод поднять бокал чего-нибудь советского под великую песню.



Давид Тухманов родился в 1940 году в полумузыкальной семье (мама была композитором, а вот у папы были другие дела, поважнее). Далее типичная карьера успешного, талантливого автора в СССР: Гнесинка, Ансамбль песни и пляски имени Александрова и первый суперхит Последняя электричка, увековеченный в мультфильме Ну, погоди!.


Последняя электричка (поет Дмитрий Ромашков)



Кроме себя самого, молодой Тухманов оказался способен прославить и многих начинающих звезд эстрады. Одним из первых стал Валерий Ободзинский, для которого в 1968-м Тухманов написал красивую и добрую композицию на слова Онегина Гаджикасимова.

Восточная песня (поет Валерий Ободзинский)


Забегая немного вперед, хочется сказать, что в 1976 году Тухманов выпустил в свет один из первых советских концептуальных альбомов По волне моей памяти, идея которого вынашивалась в его музыкальном мозге с того момента, как Давид Федорович услышал Сержанта Пеппера The Beatles. Именно здесь можно услышать одну из его сигнатурных песен, которую ты узнаешь в любое время, в любом месте и в любом состоянии.

Из вагантов (поет Игорь Иванов)


То, что Тухманов решился на столь экстраординарный для СССР эксперимент, иллюстрирует высокий статус и доверие к композитору со стороны культурно-художественной бюрократии. Неудивительно, так как за плечами Тухманова уже были канонические образцы советской монументальной песни. Композиция День Победы в первую очередь, написанная в 1975 году к юбилею разгрома гитлеровской Германии.

День Победы (поет Лев Лещенко)



Еще один удачный пример коммунистических мелодий и ритмов песня Дадим шар земной детям, звучавшая из каждого чайника в канун Олимпиады в исполнении Софии Ротару.

Дадим шар земной детям (поет София Ротару)


Собственно, и для самой Олимпиады у Тухманова нашлись ноты в голове. Поразительно духоподъемный спортивный дискомарш с акцентом Тыниса Мяги.

Олимпиада-80 (поет Тынис Мяги)


Но мы увлеклись высоким искусством, пора перейти к тому искусству, что принадлежит народу. Вот король дискотек песня Остановите музыку 1977 года, мегахит и основа для бесконечных пародий.

Остановите музыку! (поет Валерий Павлов)



Невероятно популярный в народе образец позднего Тухманова от 1987 года с кошмарно плоским электрозвуком (немудрено, ибо песня сочинялась для ансамбля Электроклуб). Баллада стала популярной в исполнении Игоря Талькова, хотя можно найти версии Григория Лепса, Стаса Пьехи и Ларисы Долиной.

Чистые пруды (поет Игорь Тальков)


Чуть раньше, в 1982-м, Тухманов выпустил прелюбопытный нововолновый альбом с группой Москва под названием НЛО, с синтезаторами и хард-роковыми риффами. В широких массах событие прошло незамеченным, но на самом деле это один из самых эффектных примеров, демонстрирующих, как композитор вписался в новые времена и уходит все дальше от советских стандартов.

НЛО (группа Москва)


И все же в наши дни имя Давида Тухманова больше на слуху в связи с классическим эстрадным шлягером 70-х, благо у него была способность писать их нескончаемым потоком. Один из первостатейных хитов ВИА Самоцветы тоже принадлежит перу Тухманова. 1973 год.



Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Анастасия Волочкова на снимках в Instagram (25 фото)

02.08.2021 13:50:48 | Автор: admin
45-летняя российская балерина, танцовщица, актриса и общественный деятель Анастасия Волочкова на снимках в Instagram (июль 2021).

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от Анастасия Волочкова (@volochkova_art)



























Подробнее..
Категории: Знаменитости

25 фото Мирей Дарк той самой актрисы с декольте на спине из Высокого блондина в черном ботинке

31.07.2021 19:58:03 | Автор: admin
Миллионы советских телезрителей до сих пор ищут это декольте мечтательным взглядом в толпе прохожих!

Когда автор этой публикации робкой советской ногой ступил в тяжелую пору совершеннолетия, жизнь его разделилась на до и после. На до того, как он увидел фильм Ива Робера 1972 года Высокий блондин в черном ботинке, и на после. Верней, на до того, как хрупкая блондинка в строгом черном платье повернулась к персонажу Пьера Ришара спиной и явила миру самое глубокое и манящее декольте во Вселенной, и на после.




Тогда автор еще не знал, что когда-нибудь изобретут Интернет, он погуглит и найдет имя актрисы. Мирей Дарк! На слух пенье фей, наглотавшихся жаворонков, на вкус тирамису, фаршированное крем-брюле. И не важно, что имя не настоящее, а творческий псевдоним (по паспорту она Мирей Кристиан Габриэл Еме Егро).

Она родилась в Тулоне, была младшим ребенком в семье садовника и бакалейщицы, еще у нее есть брата. Одним из первых потрясений в жизни юной Мирей было узнать, что отец не родной. В 1959-м, когда ей исполнился 21 год, уехала в Париж за лучшей долей. Работала манекенщицей, вскоре получила роль в спектакле Солдат и герой по пьесе Бернарда Шоу. В 1960-м дебютировала на ТВ, потек ручеек крошечных ролей в фильмах, названия которых тебе и еще нескольким миллиардам людей едва ли что-то скажут (и не только потому, что они на французском).


Первая большая кинороль случилась в картине Месье (1964), где ее партнером стал сам Жан Габен. А платиновой блондинкой ее сделала синема-лента Галя, режиссер Жорж Лотнер потребовал кардинальной смены имиджа. Роль женщины свободных взглядов на любовь сотворила из нее кумира и чувственный символ с легкого пера журналистов.

Дарк параллельно снимается в кино и играет в театре. В 1969 году на съемках фильма Джефф познакомилась с Аленом Делоном, и так вышло, что стала самой продолжительной спутницей его жизни почти на 15 лет. Хоть замуж он так и не позвал.

Советский телезритель узнал ее и потерял от нее голову после Высокого блондина. Закрепление чар состоялось в Возвращении высокого блондина (1974). Равнодушны к элегантной, невесомой, дышащей духами и туманами ослепляющей блондинке не остались и советские женщины, но в другом роде: под Мирей Дарк стриглись, обесцвечивались, шили наряды, мастерили макияж, даже ее походке, жестам и мимике подражали.

Потом случились проблемы с сердцем и операция, расставание с Аленом Делоном (он бросил ее ради молодой французской актрисы Анн Парийо), автокатастрофа Мирей выжила чудом и долго восстанавливалась В общем, не хочется вспоминать. После 1986-го Дарк не снимается для большого экрана, в ее жизни остаются роли в телесериалах, театр, фотосъемки. Она пробует себя как сценарист и режиссер, режиссер-документалист. В 2005-м удостоена звания рыцаря Почетного легиона Франции.

Но для нас, ее почитателей, Мирей Дарк навсегда останется Той Самой Роковой Блондинкой С Запредельным Декольте На Спине.



























Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

История одной песни молодая француженка Alize поет Jen ai marre! (видео)

29.07.2021 15:42:02 | Автор: admin
Тот уникальный случай, когда у концертного видео просмотров больше, чем у официального клипа.



Даже если ты никогда не собирался видеть эту запись, ты ее наверняка видел. Или точно посмотришь сейчас, ибо она стала полуиконой-полумемом современной поп-культуры. Просто потому, что это невероятно мило смотрится. Мило это мягко говоря.

Alize (по паспорту Ализе Жакоте) поначалу являла собой типичный продукт французского телевидения: испокон веков там был спрос на поющих лолит. Девочка побеждала на всевозможных девчачьих конкурсах, пока ее не поймала и не приручила знаменитость высшей категории Милен Фармер.

Для Ализе Милен Фармер написала и напродюсировала изрядно шлягеров, в том числе и хит J'en ai marre! (С меня хватит!), звучавший от Европы до Японии, в 2003 году.

Так вышло, что стильный и драматичный официальный клип к этой вещи мало кто смотрит. А вот совершенно безобидная запись с танцами на телешоу уже преодолела планку в 70 миллионов просмотров. Там даже геи в комментариях признаются, что начинают сомневаться в своей ориентации после просмотра пленки.

Сама Ализе в те времена непрестанно уверяла, что она совсем не такая, а скромная послушная девушка. На момент съемок ей было девятнадцать.

Alize J'en ai marre! запись с телеэфира


Alize J'en ai marre! официальный видеоклип



Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Краткий путь Ивана Охлобыстина в честь 55-летия алкогения отечественного кинематографа

26.07.2021 15:48:53 | Автор: admin
Иван Иванович Охлобыстин первый настоящий русский поп-артист. В смысле настоящий поп и настоящий артист одновременно. В Охлобыстине слились три принципиальные черты русского народа: безудержный артистизм, истовая церковность и экстремистское пьянство.


Артистизм хлестал из этого деревенского пацана всегда: за последние 15 лет он умудрился стать режиссером, актером, сценаристом, секретарем правления Союза кинематографистов, зеленым политиком, телеведущим, отцом шести детей, священником и советником управления администрации президента РФ! Что до церковности, то уже во втором классе Ваня объявил односельчанам, что собирается стать священником, так, для эпатажа.


Любовь же к водке заложена в нем на самом глубинном уровне: фамилия Охлобыстин происходит от глагола хлобыстать, то есть иметь обыкновение напиваться вусмерть.

Алкоголизм Охлобыстина сродни вере: им искупается все, что бы ты ни совершил в жизни. Теперь отец Иоанн проповедует антиалкоголизм: Бредятина, когда кто-то говорит, что за спиной распускаются крылья, когда крепко выпьешь. Верим!

Гений против употребления
19911993

Охлобыстин дебютирует в кино ролью в фильме Нога сыграл ветерана-афганца, мучимого фантомными болями в ампутированной ноге. Пьет, однако, реально: в сильном подпитии въехал в метро на мотоцикле, катался по лестницам.

1994

Меня постигла на Кинотавре белая горячка. Пил три дня дорвался до друзей, долго не отдыхал. Сижу в пустой комнате, вижу: Фрэнк Синатра поет. Меня за счет фестиваля отвезли больницу. Положили под капельницу. Почти не работает в кино.

1995

Пришел в клуб Маяк во хмелю, и мне нужен был объект чувств. Надо было срочно выпить, и тут я увидел Оксану. Мы сели за стол и до сих пор не встаем. Вскоре женится на Оксане Арбузовой. Великолепно сыграл танцора-гомосексуалиста Лифаря в Мании Жизели.

1996

Перформанс по Охлобыстину: просил милостыню, чтобы собрать денег на пиво. Из его пьесы Максимилиан Столпник: Ничего не боюсь, кроме похмелья. Дай, Николя, деньжат на пивко.

1997

Роли в Трех историях, Мама, не горюй! и Кризисе среднего возраста. Эпохальная встреча с духовным отцом. Встретившись с батюшкой, я понял: все, что открывает народу Кастанеда, знает любой русский алкоголик.

1998

Заявляет о своем православии, ведет телепередачу Канон. С похмелья жене: Не сходишь за пивом, не дам благословения.

1999

Сыграл роль всей жизни пропойцу-клипмейкера Геру Кремова в Восьми с половиной долларах. Герой Охлобыстина хлещет виски прямо на площадке, а получив от бандита 200 тысяч долларов на съемки фильма, пропивает половину в тот же вечер.

2000

Выходят фильмы Охлобыстина-сценариста и актера ДМБ и Даун Хаус. Рукоположен в священники под именем Иоанн.

2001

Презентует проект религиозного сериала из 477 серий. Мое любимое питье теперь афонский чай (2/3 кагора и 1/3 кипятка). Его пьют монахи на службе.

20012016

Ваню бросает из крайности в крайность: уходит в попы, уходит из попов, уходит из кино, возвращается в кино, взлет популярности в Интернах и одиозные политические заявления.

Собутыльники

ГАРИК СУКАЧЕВ
Мы с ним часто вместе выходим из запоя. Гарик единственный человек, у которого отходняк как у меня. Мы с ним очень тяжело это переживаем.



ОКСАНА АРБУЗОВА, ЖЕНА
Семейный ритуал: супруги спрашивают друг у друга позволения выпить. Он мне не всегда разрешает. А я так вообще фактически никогда не разрешаю.

ЖУРНАЛИСТ
В былые годы любил с ними выпить. Фрагмент интервью. Журналистка: Вина нальешь? Иван: Конечно. Сам неровно дышу к алкоголю, аж руки трясутся.

Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Как Эрнест Хемингуэй начал писать для Esquire

26.07.2021 15:48:53 | Автор: admin
Судьбоносная встреча первого главного редактора Esquire Арнольда Гингрича и Эрнеста Хемингуэя в нью-йоркском книжном магазине в 1932 году привела к многолетнему сотрудничеству, оставившему заметный след в мировой литературе. Именно в Esquire был опубликован рассказ, из которого выросла знаменитая повесть Старик и море. Рассказываем, как Гингричу удалось уговорить Хемингуэя писать для журнала и как их сотрудничество переросло в дружбу и соперничество.








Эрнест Хемингуэй был много кем: признанным писателем, обладающим исключительным талантом, глобальной знаменитостью и, конечно, одним из лучших друзей журнала Esquire за всю историю его существования. Хемингуэй писал для Esquire c первого номера, вышедшего в октябре 1933 года, в нем впервые был опубликован его рассказ Снега Килиманджаро и короткое эссе, из которого потом родилась повесть Старик и море.

История Esquire началась с моды: тогда это был журнал, напичканный объявлениями о мужской одежде, который соучредитель и первый главный редактор Esquire планировал распространять в магазинах одежды и ателье для мужчин. Но из-за гомофобии и стереотипов, которые были характерной чертой эпохи, Гингрич боялся, что журнал о моде будут покупать только геи. Он решил наполнить страницы издания историями о новом стиле жизни, который должен был сложиться благодаря Новому курсу (экономическая и социальная политика, проводившаяся администрацией Ф. Рузвельта с 1933 по 1939 год и нацеленная на преодоление последствий Великой депрессии. Esquire). Она предусматривала развитие рекреационного потенциала, поэтому Гингрич планировал публиковать так называемые мужские материалы о спорте и активном отдыхе. Ему приглянулся Хемингуэй в те годы преуспевающий журналист и звездный автор романов (к тому моменту признание получили уже два: И восходит солнце и Прощай, оружие) и к тому же большой охотник до мужских занятий, прославившийся своей жаждой к приключениям не меньше, чем литературой.

В 1932 году Хемингуэй и Гингрич случайно встретились в нью-йоркском книжном магазине (сейчас его уже там нет), принадлежавшем Маргарет Кон и ее мужу Генри Луису Кону (впоследствии ставшему первым библиографом Хемингуэя). Гингрич сразу же после встречи написал Хемингуэю. Письмо было своеобразным питчингом: в нем Гингрич представил идею и свое видение журнала и объяснил, почему в этом так важна роль Хемингуэя.

Это будет подобно тому, что Vogue сегодня для американских женщин, но для мужчин, написал Гингрич. Это будет дерзкий мужской журнал, с яйцами и волосами на груди. Я из кожи вон вылезу, сделаю все, чтобы вы оказались в первом номере. Что-нибудь о рыбалке во Флориде. Или об охоте. Или о чем угодно, что вы любите И, да, я обещаю никакой редактуры. Вы пишете, я печатаю никаких проблем на пути к печатному станку.

Это был отличный питч, но была одна проблема: Гингрич мог платить всего $250 за текст, и Хемингуэя это не слишком воодушевляло писатель требовал самый высокий гонорар, который издатели когда-либо кому-то платили. Это заставляет их любить тебя и ценить твою работу, так что они понимают, какой ты отличный автор. Биографам до сих пор не удалось разгадать, как Хемингуэй согласился на столь низкую плату при условии, что он должен был в первый год писать по одному рассказу для каждого ежеквартального выпуска. Тем не менее он все же попросил Гингрича сохранить сумму гонорара в тайне.

Гонорары зависят от категории писателя, и то, сколько они могут получить, решают спрос и предложение, ответил Хемингуэй. Я предпочел бы писать бесплатно, если бы у меня был другой образ жизни и достаточно денег. Но, поскольку то не мой случай, мне приходится придерживаться уровня и брать много Но если вы скажете, что я пишу для вас за $250, этот материал будет стоить мне $2500.


Первый номер Esquire c Хемингуэем среди авторов


Так началось долгое и плодотворное совместное дело Хемингуэя и Гингрича. Хемингуэй передавал в печать письма (фрагменты документальной прозы от первого лица) из разных уголков мира (таких как Гавана, Ки-Уэст, Кения и Париж), в каждом из которых были отражены быт и местные виды спорта. Первое Письмо с Кубы, озаглавленное Марлин у Морро, появилось в первом номере журнала. Успех Esquire был очевиден настолько, что в первый же день Гингрич отказался от плана по распространению журнала в магазинах одежды. Экземпляры в киосках разошлись так быстро, что Гингричу и коллегам пришлось перенаправлять партии из магазинов в киоски в первый день продаж. Поскольку идея выгорела, Хемингуэй сразу же убедил Гингрича поднять гонорар вдвое; прибыль от журнала росла, и вместе с тем росли доходы Хемингуэя.

Хемингуэй имел значение для раннего Esquire не только в роли автора. Кроме того что писатель публиковал собственные тексты, он представил Гингрича самым влиятельным писателям десятилетия Джону Досу Пассосу и Рингу Ларднеру (которые появились в первом номере вместе с Хемингуэем), а также Ф. Скотту Фицджеральду, Эзре Паунду и Теодору Драйзеру. В результате Гингрича стали называть охотником за знаменитыми авторами. Помощь Хемингуэя в поиске авторов и его большой литературный вклад привели Esquire к успеху. Исследователь Кентского университета Роберт Трогдон настаивает на том, что Хемингуэй обеспечил журналу такой авторитет, который трудно было бы завоевать любым другим способом.

Но не торопитесь делать выводы, насколько это была выгодная сделка. Джеффри Уорд, сценарист сериала Хемингуэй (вышел в апреле 2021 года. Esquire), значительная часть которого посвящена сотрудничеству писателя с Esquire, отмечает, что Хемингуэю удалось превратить сотрудничество с журналом в чрезвычайно удобный способ заработать.

Это была настоящая работа мечты, поделился Уорд. Он любил журналистику, но не хотел заниматься этим все время. Ему нравилось получать вдвое больше стандартной ставки. Он наслаждался отсутствием редактуры. Он любил писать, только когда у него было что сказать. Он мог писать о чем угодно, от рыбалки до охоты, о лодочном спорте, о политике. В Esquire он мог выпустить пар. Некоторые его тексты для Esquire поистине прекрасны.

Сотрудничество с Esquire не просто приносило доход и не обременяло Хемингуэя жесткими обязательствами, оно еще и радовало некоторыми привилегиями. Как писала Мэри Дирборн в книге Эрнест Хемингуэй: Обратная сторона праздника, Гингрич стремился задобрить выдающегося автора вниманием рекламодателей, а именно обувью и одеждой. Хемингуэй обещал износить все до дыр, но даже высококачественная одежда не могла спасти ситуацию. Гингрич, который всегда выглядел опрятно и изящно, невозмутимым тоном комментировал стиль Хемингуэя: В целом складывается впечатление, что вещи куплены на распродаже. Хемингуэй даже убедил Гринвича выплатить ему аванс в размере $3000 за будущие статьи, чтобы тот смог купить 38-футовую рыбацкую лодку Пилар. Впоследствии она имела значение для двух его книг: Острова в океане и Старик и море.


Первый редактор Esquire Арнольд Гингрич (19031976) в 1950-е



Как и обещал Гингрич в первом письме Хемингуэю, его издательским слоганом стала фраза Редактирует лучше тот, кто редактирует меньше. Дирборн пишет, что Гингрич сдержал свое слово; позже он написал о принципе невмешательства в работе с Хемингуэем: Мы всегда действовали так: я не вносил никаких изменений, но предлагал их по телефону, и только в случае, когда это касалось вопросов клеветы, вмешательства в частную жизнь или непристойности. В ранние годы партнерства Гингрич и Хемингуэй часто вели переписку. Гингрич восторженно описал их рабочие отношения в июньском номере 1937 года: В первые два года он был самым ответственным автором. Он должен был предоставить текст независимо от того, где находился, и он никогда нас не подводил. Несколько раз ему приходилось летать чартерами, чтобы вовремя прибыть на точку, откуда можно было отправить письмо, чтобы уложиться в дедлайн. Он всегда был с нами, когда мы в нем нуждались и до тех пор, пока мы в нем нуждались. При этом мы ему были не нужны.

В годы сотрудничества Хемингуэй и Гингрич завязали квазидружбу, которую историк Тобин Джеймс сравнивает со связями между руководителями на поле для гольфа: Прекрасно относятся друг к другу, но на самом деле ищут возможности. Когда Хемингуэй пригласил Грингрича, увлекающегося рыбалкой, присоединиться к рыбной ловле в открытом море, Дос Пассос заметил: Было любопытно понаблюдать за Эрнестом, который игрался с редактором, что с рыбкой на удочке. Тот не отрывал от него глаз. Он печатал все, что Хемингуэй ему давал напечатать за $1000 за текст.

Во время другого легендарного приключения Гингрич наконец одержал победу. Когда он попытался уговорить упрямого Хемингуэя отдать Esquire конкретный рассказ, Хемингуэй предложил устроить соревнование по стрельбе по банкам из-под пива. Гингрич, никогда ранее не стрелявший, выиграл и потом говорил: Я думаю, он был пьянее меня.

Игра по правилам Хемингуэя помогла Гингричу опубликовать его художественную прозу и документалистику в 28 из первых 33 выпусков. Эти 28 номеров сформировали Хемингуэя так же, как он помог в создании имиджа Esquire. По словам Трогдон, в Esquire Хемингуэй мог продемонстрировать свои политические взгляды, писать о зарождении фашизма в Европе и итальянском вторжении в Эфиопию. Esquire помог Хемингуэю укрепить его маскулинный образ; как пишет Дирборн, с самого начала Esquire привлек к нему широкую аудиторию письма внесли большой вклад в создание образа бесстрашного искателя приключений, который живет в трудных условиях и много пьет к сожалению или к счастью, именно о такой жизни мечтало большинство читателей мужского пола.


Эрнест Хемингуэй


Еще на страницах Esquire у Хемингуэя была возможность экспериментировать с новым направлением журналистики. И хотя считается, что новая журналистика появилась в 1960-х, Уорд настаивает на том, что первым ее представителем был Хемингуэй, поскольку его документалистика подходит под все стандарты этого направления: репортаж с полным эффектом присутствия, чувственное восприятие, субъективный взгляд автора. Многие письма Хемингуэя возбуждают в читателе яркие чувства, погружают в детали ландшафтов, а сам автор тем временем вплетает свои замечания от лица рассказчика, знающего все в мельчайших подробностях. Часто в этом находили воплощение идеалы Хемингуэя, так что граница между жизнью и искусством размывалась.

Он увидел возможности документалистики раньше других, отметил Трогдон. В его литературных вкусах не было разницы между художественной прозой и нон-фикшен. Ему нравились авторы-документалисты точно так же, как нравился Толстой.

Сотрудничество с Esquire не обошлось без конфликтов. Спустя долгое время Хемингуэй и Гингрич разочаровались друг в друге. Как рассказывает Дирборн, Хемингуэй верил в себя, и таким образом его эго разрослось до небывалых размеров. Он стал агрессивно реагировать на редактуру. Однажды на борту Пилар Гингрич был в недоумении, когда Хемингуэй сравнил себя с Сезанном: Не выношу вашего пенсильванско-немецкого диалекта. Вы говорите не с какой-нибудь мелкой рыбешкой из спортивного отдела Chicago Daily News. Вы просите внести правки человека, которого сравнивают с Сезанном за то, что он привнес новое видение в американскую литературу. Говоря о подходе Хемингуэя к личностным отношениям, Гингрич заметил одну особенность: Пока люди ему кланялись и его обожали, отношения были хорошими. Как только они переставали это делать, он находил других.

В 1936 году Хемингуэй отказался писать материал для Esquire во время разъездов и работы над новым романом, написав Гингричу: Для меня прервать написание романа ради [журналистской] статьи или [короткого] рассказа сравни греху против святого духа. Если я полностью не отдамся ему Я сукин сын. Я чертовски подавлен из-за этого, Арнольд Я считаю вас лучшим и самым преданным другом из всех, кого я знаю, и человеком, который понимает, над чем я веду работу. Прекратив сотрудничество с журналом, я, наверное, разрушу свою карьеру с коммерческой точки зрения. Но, пока я работаю над этим, у меня просто нет выбора.

В романе, о котором шла речь, Иметь и не иметь, есть выдуманный сюжет о распавшемся браке главы Pan Am, миллионера Гранта Мейсона и светской львицы Джейн Мэйсон. Воспринимаемый многими как худший роман Хемингуэя, он был собран из двух новелл: Возвращение торговца, опубликованной в Esquire, и Один рейс со страниц Cosmopolitan.


Эрнест Хемингуэй перечитывает свои заметки времен Второй мировой войны


В 1930-х в Гаване у Хемингуэя был роман с Мэйсон, который то прекращался, то возобновлялся в течение четырех лет. Гингрич во время поездки к Хемингуэю на Багамы в 1936 году также завязал роман с Мэйсон, уехавшей за границу вместе с Хемингуэем на Пилар. Как вспоминал Гингрич, Хемингуэй тогда бормотал: Проклятый редактор приезжает в Бимини, видит блондинку и с тех пор сам не свой. Впоследствии обманутый Хемингуэй попытался наказать Мэйсон в Недолгом счастье Фрэнсиса Макомбера, использовав Мэйсон как прообраз жестокой героини Марго Макомбер.

Гингрича встревожил правдоподобный характер истории, и он предложил Хемингуэю отказаться от реальных прототипов, чтобы избежать иска о клевете. Однако Хемингуэй отказался, и конфликт положил конец их дружбе. После этой ситуации Хемингуэй опубликовал в Esquire еще три сочинения, а затем полностью разорвал связи. В 1955 году, спустя двадцать лет прерывистых отношений, Гингрич все же женился на Мэйсон, с которой провел остаток своей жизни вплоть до 1976 года. Услышав новость о свадьбе, Хемингуэй буквально взревел: Вот дерьмо! Когда один из сыновей спросил его, почему он перестал писать для Гингрича, Хемингуэй ответил, что у них были разногласия из-за блондинки.

И хотя дружба закончилась, работа осталась. В Гингриче Хемингуэй нашел терпеливого и снисходительного партнера-издателя, готового печатать (и финансировать) каждый его порыв и не без влияния которого Хемингуэй стал настоящей легендой. В Хемингуэе Гингрич нашел человека, которого он однажды назвал главным достоянием журнала: автора с международным именем, поднявшего издание на высший уровень. Благодаря ему даже во время Великой депрессии журнал расходился более чем десятимиллионным тиражом. После того как Хемингуэй покончил жизнь самоубийством в 1961 году, Гингрич посвятил ему немалые объемы журнала, желая увековечить память о писателе, и периодически публиковал критические заметки о позднем творчестве Хемингуэя вплоть до выхода на пенсию в 1974 году.

Иногда друзья, временами соперники, всегда партнеры. Вместе Хемингуэй и Гингрич создали один из лучших примеров литературной журналистики XX века, положив начало журналистике будущего и раскрыв ее возможности. Гингрич говорил, что Хемингуэю никогда не был нужен Esquire, но трудно представить себе головокружительную карьеру Хемингуэя без Esquire литературной мастерской, где он мог воплощать свои амбициозные идеи, получать стабильную зарплату и создавать грандиозное наследие в роли писателя. Спустя столько лет после смерти Хемингуэя его влияние все еще имеет значительный вес как на страницах Esquire, так и в других мировых журналах. Гингрич удачно описывал это в июньском выпуске 1967 года, где вспоминал своего покойного друга: Есть люди, каждый новый факт о которых уже новость. Покойный Эрнест Хемингуэй больше достоин освещения в печати, чем любой другой писатель, живущий в данный момент.

Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Сергей Зверев выдвинулся кандидатом в депутаты Госдумы от Бурятии

23.07.2021 19:53:03 | Автор: admin
Стилист, представляющий партию Зеленые, подал документы на участие в выборах.







Стилист и шоумен Сергей Зверев, представляющий партию Зеленые, подал заявление на участие в выборах в Госдуму по бурятскому одномандатному избирательному округу 9. Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на региональный избирком.

Помимо Зверева в региональный избирком подали заявления на участие в выборах депутатов Госдумы десять кандидатов. Я здесь родился и готов, насколько это в моих силах, помогать моей малой родине, сказал Зверев.

О том, что Зверев планирует баллотироваться в Госдуму от Бурятии, стало известно в январе. По словам представителя стилиста, он получил предложения от пяти партий, одна из которых парламентская.

В начале июля стилист признался, что об участии в выборах его попросили те, кто следил за его экологической деятельностью. После этого он снял клип на гимн республики.

В марте 2019 года Сергей Зверев на Красной площади провел одиночную акцию протеста против строительства заводов по розливу питьевой воды на озере Байкал. Позже суд обязал его выплатить штраф в размере 10 тысяч рублей за нарушение правил проведения пикета.

Вы следите за тем, кто баллотируется в Госдуму?


Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

7 сцен из культовых фильмов, в которых актеры не знали, что ждет их на съемочной площадке (6 фото)

18.07.2021 19:51:11 | Автор: admin
Иногда то, что ты видишь на экране, вовсе не гениальная игра, а самая что ни на есть жизненная правда. А где-то за кадром потирает руки довольный режиссер, который все это подстроил.

Жизнь звездных актеров это не только персональный трейлер, обожание поклонников, банкеты, переходящие в гастроли, и роскошный особняк с бассейном и гроздьями папарацци на заборе.

Нет, иногда это еще и тяжелый труд, а местами даже риск для жизни. Мы уже писали о 10 актерах, которые едва не умерли на съемках из-за всяких нелепых ошибок. Причем этот момент в итоге вошел в фильм!

Однако в данном случае речь пойдет о менее жутких случаях. Во многих известных фильмах есть моменты, когда актеры выдают гениальную реакцию на происходящее вовсе не из-за того, что они так великолепно играют, а из-за того, что режиссер их подставил. Да-да, великие режиссеры любят иногда сыграть такую шутку со своей командой.

Кто же стал жертвой подобного розыгрыша?

1. Солдат в фильме монти-пайтонов Жизнь Брайана
Великолепная сцена, в которой патриций рассказывает про своих друзей с очень необычными именами, а солдат при этом изо всех сил сдерживает смех, была сыграна обычным актером массовки.

Дело в том, что массовке не сказали, что будет происходить в этой сцене. Однако попросили просто молча стоять и ни в коем случае не смеяться. Тех, кто засмеется, пообещали лишить гонорара. Теперь ты понимаешь, что происходит в душе этого человека с копьем?




2. Злодей, падающий с небоскреба в фильме Крепкий орешек
На самом деле эта сцена верх доступной в тот момент технологии. Фокус камеры переводится с помощью заранее составленной компьютерной программы, так что лицо Рикмана видно от начала до конца. Конечно, эмоции должны были быть неподдельными, что не так уж сложно, когда тебя сбрасывают спиной вниз даже если не с небоскреба, а с шестиметровой высоты на мягкую подушку.

Тем не менее Мактирнан, режиссер Крепкого орешка, не хотел рисковать. Он решил усугубить ужас и удивление Рикмана. Перед съемками актеру сказали, что сбросят на счет три. Однако в итоге кинули на счет раз! И его эмоции неподдельны!



3. Люси попадает в Нарнию
Многие режиссеры так делают с детьми. Но вряд ли можно сказать, что в данном случае детей подставили. Скорее, это был великолепный сюрприз.

В фильме Хроники Нарнии от всех маленьких актеров декорации волшебной страны держали в строгом секрете. Поэтому, когда Люси в первый раз попадает туда через шкаф, она действительно видит всю эту красоту впервые. Может быть, где-то в углу маячит задник и осветительные приборы, однако декорации все равно довольно впечатляющие, и это видно по глазам девочки.




4. Чужой выпрыгивает из грудной клетки
Никому из актеров на съемочной площадке не сказали, что сейчас будет. При этом гримеры и создатели спецэффектов постарались на славу: чудовище выглядело в реальности почти так же, как ты видишь на пленке. В те времена еще не использовали компьютерную графику для сгущения красок.

Так что реакция всей команды космического корабля на Чужого абсолютно искренняя такая, как была у тебя, когда ты в первый раз увидел этот фильм!



Кстати, если вдруг, совершенно случайно, тебе интересно, как выглядела молодая Сигурни Уивер мы тебя понимаем!

5. Джокер все время нервно облизывает губы

Эту параноидальную черту Хит Леджер придумал не сам. Дело в том, что его грим подразумевал искусственные шрамы вокруг рта, которые все время отваливались. В итоге гримеры попросили актера иногда облизывать губы, чтобы держать всю конструкцию на месте.

Хит так привык это делать, что у него появился своего рода тик, который органично дополнил образ злодея.


6. Мэтта Дэймона в фильме Спасти рядового Райна недолюбливают его спасители
Тут Спилберг превзошел самого себя. Всех актеров, которые были партнерами Мэтта на площадке, за месяц до съемок послали в специальный солдатский лагерь, где к ним применяли настоящую дедовщину и гоняли с утра до вечера, чтобы они вжились в роль.



Ну а Мэтта привезли на съемки в последний момент. Ему вроде как не нужно было тренироваться.

Естественно, люди, испытавшие все прелести дедовщины и тяготы солдатской жизни, с неприкрытым презрением относились к холеному красавчику Мэтту, который приехал на все готовенькое. Причем видно это было что в кадре, что за кадром. А Спилбергу того и надо было по сюжету!


7. Кейт Уинслет дрожит в сцене с топором

Да, актерам на съемках Титаника заранее сказали, что вода будет не как в бассейне, а холодной. Чтобы было реалистичнее. Однако никто не предполагал, до какой степени она будет ледяной!

В итоге знаменитая сцена с топором, в которой у Кейт Уинслет зуб на зуб не попадает и топор все время соскальзывает, это вовсе не свидетельство ее великолепной игры, а то, что девушка невероятно замерзла.

Кейт не просто играла нетерпение ей действительно очень хотелось поскорее разделаться с этими наручниками и вылезти из воды.

Источник Подробнее..
Категории: Знаменитости

Последние комментарии

© 2006-2021, wellwebway.ru